ONSLAUGHT "VI" (2013, Thrash Metal)

(English review, en español más abajo)

The “sounds of violence” are back. This british old school legend brings this “VI” effort (And release) which hits in the nail in each of the eight tracks (There is also an intro called “New World Order”). Their last effort was plenty of aggresive riffs here the formula is more straight and the results are more aggresive. The songs are more shorter (3-4 minutes), and every riff played by Nige Rockett/Andy Rosser Davies are a knife in your ear. We have some mid-paced tempo songs (“Fuel For My Fire”, “Slaughterize”) but in cuts such as “66.Fucking.6”, “Chaos Is King”, “Crucifiction” and “Enemy Of My Enemy” the power from hell that thrash should have is present than ever. New drummer Mic Hourihan is a monster behind his kit, his double  bass drumming and stomping style had revamped the sound of the band making this CD a really thrasher roller coaster. In a time when newer bands try to recreate constantly the old school thrash metal vibe Onslaught show how this style should be played. In only 39 minutes the force that contains this work is monstruous. They did it again.

(Español)

Los "Sonidos de la Violencia" están de regreso. Esta banda Británica legendaria de Old School nos trae su “VI” trabajo (Y lanzamiento) y dá en el clavo en cada uno de los ocho temas (También hay una intro titulada “New World Order”). Su último trabajo estaba lleno de riffs agresivos aquí la formula es más al grano por ende los resultados son aún más agresivos. Las canciones son cortas (3-4 minutos), cada riff ejecutado por  Nige Rockett/Andy Rosser Davies son una cuchilla en tu oído. Hay temas a medio tiempo (“Fuel For My Fire”, “Slaughterize”) pero en otros como “66.Fucking.6”, “Chaos Is King”, “Crucifiction” y “Enemy Of My Enemy” el poder del infierno que el thrash debe tener está más presente que nunca. El nuevo batero Mic Hourihan is a monstruo tras su his kit, con un doble bombo y estilo aplastante ha repotenciado el sonido de la banda haciendo de este CD una montaña rusa a puro thrash. Para una época en donde las bandas nuevas tratan de recrear constantemente el sonido "old school thrash metal" Onslaught muestra como este estilo debería ser tocado. En sólo 39 minutos la fuerza que contiene este laburo es monstruosa. Lo lograron nuevamente.

Reportaje a Nige Rockett (Onslaught)

Martín Gasa: Nige es un gran placer para mí el hacerte este reportaje tras cinco años. Para empezar hablemos sobre “Sounds Of Violence”. ¿Cuál fue la reacción de los fans y de la prensa a nivel mundial? 

Nige Rockett: ¡Hola Martín! Es un placer hablar de nuevo con vos. La reacción para el álbum ha sido sorprendente, no pudimos haber deseado una mejor respuesta tanto de los fans como de la prensa. Definitivamente ha sido nuestro álbum que mejor ha sido recibido. Honestamente te puedo decir que no leí ni una sóla crítica mala. Como te imaginarás en este momento estamos muy felices. 

MG: En lo que a mi concierne es uno de mis discos favoritos del año. La música es realmente heavy y agresiva. “Killing Peace” fue un buen regreso para ustedes pero este nuevo disco es mucho más sólido y pesado. ¿Estás de acuerdo con esto? 

NR: Gracias, significa mucho para nosotros. Si, estoy totalmente de acuerdo. Fue nuestro objetivo cuando empezamos a escribir los temas de “Sounds of Violence”. Estabamos determinados a crear algo mucho más pesado, mucho más brutal de lo que habíamos grabado antes. Onslaught debe ir más allá de los limites en cada álbum que grabamos y este fue un real desafío para nosotros en todos los niveles, hay mierdas que son jodidas de tocar en el disco (Risas), realmente capturamos la energía que tenemos en vivo para esta ocasión. 

MG: Para la grabación optaron por grabar en Dinamarca junto a Jacob Hansen. Independientemente que los resultados fueron excelentes, ¿Porque no grabaron de nuevo con Andy Sneap?. ¿Intentaron lograr nuevos resultados o texturas? 

NR: Mucho tiempo antes de grabar “Sounds Of Violence” sabíamos que Andy no iba a estar disponible para el disco y tuvimos mucho tiempo para encontrar el productor indicado. Nuestro sello (AFM) nos recomendó que escucharamos algunos de los trabajos en los que estuvo Jacob y nos contactamos con él para discutir ideas. Tan pronto como escuchamos algo de sus trabajos supimos que era el tipo indicado para Onslaught. Sus producciones son limpias pero muy pesadas y con mucha energía. Cuando hablamos descubrimos que Jacob era un gran fan nuestro y del Thrash metal así que fue una elección bastante facil de tomar. 

MG: Noté algunas influencias de Slayer en algunos temas como en “Code Black” pero encajan bien en la música. ¿Fué algo no intencional? 

NR: ¡¡¡¡Pensás eso!!!!. Yo realmente no encuentro nada. Puede que haya similitudes con la energía arrolladora o la violencia musical y lírica de las dos bandas, pero creo que somos muy diferentes en cuanto a como sonamos. Slayer es una gran banda también. 

MG: Estuvieron girando por Inglaterra, Escocia e Irlanda con Gama Bomb de teloneros. ¿Cómo estuvo todo con ellos y que tal estuvieron las audiencias durante cada show del tour? 

NR: El tour acaba de terminar y ya volvimos a casa. ¡Debo decir que fue grandioso!. Inglaterra algunas veces puede ser antipática pero las audiencias estuvieron geniales en todos los lugares donde tocamos. Giramos junto a Gama Bomb y una banda jóven llamada Fallen Fate como teloneros, fue una muy buena grilla para los fans. ¡Todas las reviews que leímos fueron asombrosas!. Fue un gran éxito para los que estuvimos involucrados. 

MG: ¿Que pensás sobre la marcadísima baja de ventas de CDs en todo tipo de bandas sin importar el género y el constante crecimiento del “sharing” de mp3 y el surgimiento de tiendas digitales como Itunes?. ¿Creen que ara ustedes esta situación es positiva?. ¿Que formato preferís para vender tu música? 

NR: (Pensativo) Bueno... debo decir... creo que todo esto del “sharing” y las descargas ilegales van a matar la música por completo dentro de los próximos 10 a 15 años. Las bandas ni venden el 90 por ciento de lo que vendían en 1990, ¡Es un hecho!. Si las cosas no cambian dentro de poco los sellos discográficos dejarán de existir, lo mismo para las revistas y no habrá lugar para que bandas nuevas puedan crecer. La Internet es inmensa y es imposible promover un album de una banda nueva SOLAMENTE por esta vía. Creo que Internet está buenísima para promocionar rápidamente a bandas como nosotros a nuevos fans pero la gente debe darse cuenta que la música es nuestro medio de vida, invertimos mucho tiempo escribiendo y grabando música para el placer de los demás así que al menos si te gusta lo que escuchaste por favor comprá el álbum… ¡¡apoyen sus bandas preferidas damas y caballeros!!. Tapa, leer las letras, etc..., eso es lo que nunca vas a tener con Itunes y equivalentes. Soy de la “vieja escuela” y lo seré siempre. 

MG: Hace unos años atrás salieron muchas bandas tocando thrash a la “vieja escuela”. Incluso algunas. ¿Qué pensás de estos pibes que están trayendo de nuevo el sonido clásico del thrash metal? 

NR: Supongo que depende de como las cosas se están dando en este momento. No creo que las bandas nuevas estén trayendo de vuelta al thrash. ¿Hey, como van a hacer?. Metallica, Anthrax, Slayer y Megadeth están haciendo shows en estadios enormes, Testament, Exodus, Overkill, Onslaught, Kreator, Sodom aún siguen haciendo excelente música y shows en vivo asesinos, ¡La “vieja escuela” está aún viva y haciéndolo bien!. Si alguna de las nuevas bandas quiere triunfar, necesitarán desarrollar su estilo y explorar nuevas áreas para llevar al thrash más allá, porque va a ser imposible que compitan contra los creadores. Por ejemplo Fallen Fate, la banda que llevamos de teloneros en la gira están intentando hacer las cosas un poco diferente. Creo que pueden tener un buen futuro ya que no copian la “vieja escuela” sino que la usan como una fuerte influencia y le imprimen un sello personal. 

MG: Entre “Killing Peace” And “Sounds Of Violence” la formación de la banda cambió. ¿Podrías contarme un poco al respecto? 

NR: La formación que grabó “Killing Peace” fue muy inestable y experimental. Nadie realmente sabía como las cosas iban a marchar para Onslaught cuando nos reunimos y esto rápidamente fue evidente. Jim Hinder dejó el grupo al poco tiempo de lanzado el CD y Al Jordan también. También el éxito inmediato del álbum le dió a la banda muchas ofertas para tours lo cual hizo que efectuaramos cambios en la banda para suerte de Onslaught, las adiciones de Andy Rosser Davies (guitarra) Jeff Williams (Bajo) mejoraron tremendamente al grupo en todos los frentes y creamos una “enorme nueva bestia” para editar “Sounds Of Violence”. El baterista Steve Grice (Martín: Miembro fundador de la banda junto a Nige) dejó la banda en marzo de este año por falta de interés en el grupo en general mientras las demandas de tour crecían nuevamente. Grice fue reemplazado por un batero impresionante, Mic Hourihan (Ex-Extreme Noise Terror/Desecration) quién llevó el sonido completamente a otro nivel. Esta formación es sin dudas la mejor que Onslaught jamás haya tenido, ¡No podemos esperar para grabar el próximo álbum!. 

MG: Una nueva generación de fans creció descubriendo a Onslaught cuando decidieron reformarse. ¿Sabés si han chequeado los viejos álbumes? 

NR: Es 100% cierto. Han chequeado los álbumes más viejos, nuestro catálogo se está vendiendo jodidamente bien, es tremendo. Los dos primeros álbumes “Power From Hell” y “The Force” acaban de ser remasterizados por Jacob Hansen y relanzados por AFM este año con algunos bonus tracks agregados lo cual es genial. Ahora le podés contar a “la nueva generación de thrashers” que los fans conocen cada puta palabra de cada tema que tocamos en vivo y aún tocamos mucho de nuestro viejo material! 

MG: Volviendo a “Sounds Of Violence”, fue una grata sorpresa el cover que han grabado de “Bomber” (Motörhead). ¡Es un bombazo!. Se que han tenido invitados de lujo para su grabación, contame más por favor. 

NR: Gracias, fue muy divertido el grabarlo (Se ríe). Tuvimos a Phil Campbell (Motörhead) y a Tom Angel Ripper (Sodom) como invitados especiales en el cover. Hemos sido amigos con Phil desde hace muchos años, desde que giramos con ellos en 1987 así que cuando decidimos grabarlo pensamos que quién mejor que nuestro viejo amigo para venir y tocar ese riff espectacular. Algo parecido ocurrió con Tom, tocamos recientemente muchos shows junto a Sodom y nos hicimos muy amigos, sabía que estaban grabando su nuevo disco a la par nuestra y pensé de que Sy y él sonarían tremendo compartiendo las voces. Le preguntamos y le encantó la idea así que todo se dió muy facilmente... ¡Y sonó grandioso!. 

MG: Durante nuestra última entrevista me habías contado que tenías en mente el regrabar algunos temas de “In Search Of Sanity” con Sy cantando desde ya, para obtener un resultado más heavy (Martín: En ese disco canta Steve Grimmett, ex Grim Reaper). ¿Se dará esto al final? 

NR: Estamos planificando esto en este momento. Hace poco agregamos “Shellshock” a nuestro setlist, está sonando muy bien y va a ser una de las canciones que regrabaremos en breve. Además tenemos planes para regrabar “Lightning War”, ambos tracks van a ser bonuses para el próximo álbum. Vamos a recapturar el sentimiento que los primeros demos de esos temas tenían antes de ser pulidos para que sean enojados y pesados. 

MG: Estarán girando por América del Sur nuevamente. ¿Algún recuerdo del primer tour en Argentina? 

NR: Claro que sí pero desgraciadamente no tuvimos mucho tiempo libre para ver cosas. Conocimos gente copada, disfrutamos de buena comida argentina y tocamos un buen show en un lugar medio extraño. Me gustaría tener más tiempo para visitar más lugares, tal vez lo intentemos esta vez (Risas) es un país fantástico con una gran historia que quiero descubrir. 

MG: Una pregunta fuera de la música. ¿Te gusta el fútbol?. ¿De que equipo inglés sos hincha?

NR: ¡¡¡¡FUTBOL!!!! Claro que sí, es lo más grande que hay (Risas), es mi vida fuera de la música. Soy hincha del Chelsea, siempre compro los abonos desde hace años. La otra vez que estuvimos en Argentina fuimos a la cancha de River con una visita guiada. Nos sacamos fotos en la cima del estadio, fue tremendo. No soy hincha de ningún club argentino pero siempre me gustó el seleccionado argentino. Siempre han tenido jugadores increíbles en el pasado y tienen algunos muy buenos ahora. 

MG: Elegí tus diez álbumes favoritos de todos los tiempos sin importar el estilo.... 

NR: 

1. Hear Nothing See Nothing Say Nothing - Discharge 
2. Never Mind The Bollocks - Sex Pistols 
3. Ride the Lightning - Metallica 
4. Reign In Blood - Slayer 
5. Troops of Tomorrow - The Exploited 
6. The Clash - The Clash 
7. Spreading the Disease - Anthrax 
8. Fat of the Land - The Prodigy 
9. Another Perfect Day - Motorhead 
10. Dirt - Alice in Chains 

MG: Bueno, esto es todo, espero verte luego del show acá para invitarte una cerveza. ¿Algo más que quieras agregar para quienes están leyendo esta entrevista? 

NR: ¡Seguro que nos vamos a encontrar para tomarnos unas cervezas, dalo por hecho!. Muchísimas gracias a todos los seguidores argentinos y de Sudamerica por su apoyo durante tantos años. Son muy especiales para nosotros y nos sentimos honrados de poder volver a tocar para ustedes.

Interview with Nige Rockett (Onslaught)

 Martín Gasa: Nige it’s a big pleasure for me to do this interview after five years, thanks for your time. To start, let’s talk about “Sounds Of Violence”. Which was the response of the fans and the press worldwide? 

Nige Rockett: Hi Martin, it’s a pleasure, great to talk to you once again my friend.. The response to the SOV album has really been amazing, we could not have wished for a better reaction from the fans and press alike. It has definitely been the best received Onslaught album ever…!!! I can honestly say I have no read one bad review.. As you can guess we are a very happy band right now. 

MG: Personally it is one of my favorite albums of the year, I can assure you!. The music is really heavy and aggressive. “Killing Peace” for me was a great welcome back to Onslaught, and this record is much heavier and stronger than “Killing…”. Do you agree with me? 

NR: Thank you, that means a lot to us.. Yeah for sure and this was totally our ambition when we started to write ‘Sounds of Violence’ we were determined to make a much heavier, much more brutal record than we had ever recorded before… Onslaught have to push the boundaries with every album we make & this one was a real challenge for us on all levels, there’s some real hard to play shit on SOV, we really captured our live energy this time around… .. 

MG: For this record you choose to record in Denmark with Jacob Hansen. Instead that the results were excellent why don’t you work again with Andy Sneap?. Do you try to achieve some different results or textures? 

NR: We knew a long time before we made SOV that Andy Sneap was not available to make this record, so we had a lot of time to find the right producer for the job.. Our label AFM recommend that we listen to some of Jacobs Hansens work and make contact with him to discuss ideas… As soon as we listened to some of his work we knew he was the right man for Onslaught, Jacobs productions were so clear but very heavy and with so much energy. When we spoke, we discovered that Jacob was also a huge Onslaught and Thrash metal fan so it was a very easy choice for us to make regarding working with Mr Hansen.

MG: I notice some Slayer influences in certain tracks like in “Code Black” but fits pretty well with the music. Was it unintentional? 

NR: Do you think so..??? I cannot really hear it myself.. I guess there could be comparisons with the overall energy and musical / lyrical violence of the 2 bands, but I think we are very different in terms of sound… Slayer are a cool band though.. 

MG: I know that right now you are touring in England, Scotland, and Ireland with Gamma Bomb supporting. Tell us how are the things working with them and the audience during each night of the tour. 

NR: The tour is over now, we just got back home and I must say it was surprisingly great…!! The UK can sometimes be very apathetic but the crowds were awesome everywhere we played.. We went out with ‘Gama Bomb’ and a young UK band ‘Fallen Fate’ as supports, it was a cool bill for the fans and all the reports coming back in have been amazing..!! So it was a big success for everyone involved.. 

MG: Nige, let’s change a little bit the topic. I would like to know your opinion about the notorious lack of sales of CDs for all kind of bands no matter what genre they are and the constant growing of sharing mp3 archives or digital stores like ITunes. For a band like Onslaught do you think that this situation is positive?. Which is your favorite format to sell your music? 

NR: Well, I have to say, I believe all the file sharing and illegal downloading will kill music completely within the next 10 - 15 years… bands sell 90% less albums than they did back in 1990, that’s a fact..!!! If things don’t change very soon, record labels will not exist, magazines will not exist and there will be no outlet for new bands to grow.. The internet is a vast place, it is impossible to promote a new unknown band solely via this media.. I believe the internet is great for exposing bands like ourselves to new fans quickly but people must realise music is our livelyhood, we spend so much time writing and recording music for the pleasure of others, so at least if you like what you hear, then please buy the albums… music need you to do this to survive… support your favourite bands guys / ladies..!! I still love to buy cd’s, its great seeing the artwork, reading the lyrics etc etc, that’s what ya don’t get with I-tunes etc, I’m old school all the way… 

MG: As you know, many years ago we saw a lot of young bands bringing back the “old school thrash metal” sound. Some of them mentioned Onslaught as an influence, for example Merciless Death (USA). What are your impressions about this dudes that are bringing back a extremely classical sound of the thrash metal style? 

NR: Yeah, I guess it depends on how they go about things… I don’t think any new bands are bringing Thrash Metal back….. Hey - how can they..??? Metallica Anthrax Slayer Megadeth are doing huge stadium tours, Testament, Exodus, Overkill, Onslaught, Kreator & Sodom are still making awesome music and playing killer shows, the old school is still here and doing it for real…!! If any of the new bands wanna succeed they will need to develop their style and discover new paths to take thrash metal along, because its gonna be impossible to compete against the originators.. ‘Fallen Fate’ for example, the guys who we took on tour, are trying to do things a little differently and I think they could have a bright future, they don’t wanna copy the old school, they use it as a major influence and give it their own stamp… 

MG: Between “Killing Peace” And “Sounds…” the line up of the band has changed. Could you tell me a little bit about this changes? 

NR: The line up for the ‘Killing Peace’ album was very experimental and unstable, nobody really knew how things were gonna go for Onslaught when we returned and this soon became evident as Jim Hinder left the band even before ‘KP’ was released and Al Jordan left shortly after its release.. The almost immediate success of the album opened the band up for a great deal of touring opportunities and certain people within the band were not able to commit to such a high level of demand, meaning we had to make changes… fortunately for Onslaught, the additions of Andy Rosser Davies (guitar) Jeff Williams (Bass) dramatically improved the band on all fronts and we created a whole new beast to make the SOV album possible.. Drummer Steve Grice then quit Onslaught back in March this year, due to a lack of commitment to the band in general as touring / physical demands grew once again.. Grice has now been replaced by an awesome Sticksman ‘Mic Hourihan’ (Extreme Noise Terror / Desecration) who has taken the band to another level completely… this line up is undoubtedly the best Onslaught has ever seen… we cannot wait to make the next record…!!!! 

MG: A new generation of thrash fans has grown discovering Onslaught when you reformed the band. I’m a little bit curious about if they go and took an eye to the past and check your first three albums. 

NR: Oh yes, 100% certain they go and check out the early albums, the back catalogue is selling sooo fucking well its outrageous… The first 2 albums Power From Hell & The Force have just been re-mastered by Jacob Hansen and are being re-released by AFM this year with some bonus stuff added which is cool… you can tell the new generation of Thrashers are picking up this shit cos they know all the fucking words to every track we play live… and we still play lots of early stuff….!!! 

MG: Let’s go back to “Sounds Of Violence”. For me it was an awesome surprise the cover of Motörhead’s “Bomber” that you’ve recorded. It is a real bomb. I know that you’ve invited some well know musicians for the recording… Tell us more about this. 

NR: Thanks, it was a lot of fun making this recording… We had Phil Campbell (Motorhead) & Tom Angel ripper (Sodom) as special guests on the track.. We have been friends with Phil for many years since we toured with Motorhead in 87 so when we decided to record ‘Bomber’ we thought, who better to ask than our old friend Phil to come and play that awesome riff.. It was kinda the same thing with Tom, we have played many shows recently with Sodom and become good friends, I knew they were in recording their new album at the same time as Onslaught, so I thought Sy and Tom would sound awesome sharing vocals, we asked Tom and he loved the idea, so it all came together very easily.. And sounded great too..!! 

MG: During our last interview, you’ve told me that you had in mind to re-record some songs of “In Search Of Sanity” with Sy singing of course, to have a more heavier result. Will be it possible in the future? 

NR: Definitely, we are planning this right now.. We have recently added ‘Shellshock’ to our live set and this will be one of the songs that we will re-record sometime soon, Its sounding real real good.. We also have plans to record ‘Lightning War’ both tracks will become bonuses for the next album… We’re really gonna try to recapture the feel that the early demos of these songs had before it all became polished and souless, its gonna be Heavy and angry and Sy is gonna really tear these songs a new asshole..!! hahaha 

MG: Well, you will tour here in South America for second time. Do you have any special remember of the first tour in Argentina?.  

NR: Of course, but unfortunately we did not have very much free time to really appreciate your country. We met some very wonderful people, ate some great Argentinian food and played a cool show in a kinda strange venue.. I just wish we had more time to explore and take in the sights… maybe we will try again this time it’s a fantastic country with great history that I really want to discover.

MG: One question out of music. Do you like football. Which team of England do you support? 

NR: FOOTBALL..!!!! Of course my friend, it’s the greatest thing in the world J, football is my life outside of music. ‘CHELSEA’ are my team at home, I am a season ticket holder there and have been for many years.. Last time we came to Argentina we were given a guided tour of the ‘River Plate Stadium’ and had photos taken on the pitch, it was real cool. I do not follow Argentina club soccer, but I have always loved your national team, Argentina has had so many amazing players in the past and has so many great ones now.

MG: Nige, choose ten personal favorite albums of all times, no matter what genre they are. 

NR:

1. Hear Nothing See Nothing Say Nothing - Discharge 
2. Never Mind The Bollocks - Sex Pistols 
3. Ride the Lightning - Metallica 
4. Reign In Blood - Slayer 
5. Troops of Tomorrow - The Exploited 
6. The Clash - The Clash 
7. Spreading the Disease - Anthrax 
8. Fat of the Land - The Prodigy 
9. Another Perfect Day - Motorhead 
10. Dirt - Alice in Chains 

MG: Well, this is it. Hope that I can see you on the venue and before the show invite you a beer. Would you like to say some final words to the readers of this interview?

NR: For sure, we must meet and have some beers definitely, I would like that… I’d just like to say a massive thank you to all our South American / Argentinian friends for your amazing support of Onslaught over many years, you are very very special to us and we are honoured to be able to come and play for you in your wonderful countries.. 

Thank you all… Respect..!!!!! 
Nige & Onslaught

ONSLAUGHT “Sounds Of Violence” (2011, Thrash Metal)

(English review available below spanish one)

ESPAÑOL:

Tras su regreso luego de años de silencio en el 2006, “Killing Peace” no me había impresionado mayormente con su sonido a lo nuevo Exodus modernizado. Me esperaba algo más en la tradición de Onslaught. Pero “Sounds Of Violence” no tiene nada que ver con aquella banda que parió “Power From Hell” o “The Force”, aunque esta vez si dió en el clavo con un disco de thrash metal del CARAJO. Todo suena crudo – con la mínima dosis necesaria de modernidad en la producción -, enojado, pesado, irritante y con mucho olor a Slayer, Exodus o Sodom. Cada tema es una patada en las bolas. “Sounds Of Violence” consta de una introducción (“Into The Abyss”) ocho temas, un “outro” (“End Of The Storm”) y un cover de una banda de su país. Quién no quiera escuchar thrash metal puede seguir de algo, esto es como el boxeador que tira un golpe tras otro sin parar, Sy Keeler canta más grave y seco, los riffs de Nige Rockett y Andy-Rosser Davis funcionan como picadoras de carne.

CD para ser escuchado de corrido y todos los temas tienen lo suyo. “Code Black” y “Godhead” son muy “slayerescos”, otros golpean sin ir tan rápido como “Rest In Peaces” y “Antitheist”. Un tema palero es sin dudas “Suicideology”, de lo mejor del CD. Mi preferido es “The Sound Of Violence” violento y hasta con gancho. El tiro de gracia lo pegan con una desnucadora versión de “Bomber” (Motörhead) con Tom Angel Ripper de Sodom y el mismísimo Phil Campbell en la guitarra participando en la misma. Ojo que este es uno de los mejores lanzamientos del 2011 sin dudarlo, mejor título imposible: todos estos sonidos son absolutamente violentos. Gratísima sorpresa.

Calificación: 9/10

ENGLISH:

After their return in 2006, I wasn’t impressed with "Killing Peace" they sounded to me like a “new Exodus modernized”. I was expecting something more in the tradition of Onslaught. But "Sounds Of Violence" has nothing to do with that band that recorded "Power From Hell" or "The Force", but this time they bash us with an incredible bone crushing thrash metal lesson. The sound is mainly raw - with the minimum required dose of modernity in production -, angry, heavy, and very irritating, there are some influences of Slayer, Exodus and Sodom. Each song is a kick in the balls. "Sounds Of Violence" has an introduction ("Into The Abyss") eight tracks, an "outro" ("End Of The Storm") and a cover of a band of their country. Who does not want to listen to thrash metal can carry on with something, this is like the boxer who throws a punch after another without stopping, Sy Keeler sings more serious and dry, Nige Rockett riffs and Andy -Rosser Davis serve as meat grinders.

This CD has to be to be played non stop and all the tunes have their own highlights. "Code Black" and "Godhead" are "slayerques", others hit violently without going fast as "Rest in Peace" and "Antitheist" One real fast song is undoubtedly "Suicideology" one of the best songs of this CD IMO. My favorite is "The Sound Of Violence", trully violent and with and interesting hook. The coup de grace was stuck with a broken neck version of "Bomber" (Motörhead) with Tom Angel Ripper of Sodom and Phil Campbell on guitar. One of the best releases of 2011 without doubt, best title imppossible: all these sounds are violent. Very pleasant surprise.

Rate: 9/10

ONSLAUGHT “In Search Of Sanity” (1989, Thrash Metal)

Este álbum fue el primero que escuché de la banda, allá por Enero de 1990 me lo grabaron en cassette. Era una recomendación fija de la gente de Excalibur, que para aquellos años sí habían escuchado los discos anteriores, lo cual no era mi caso puesto que los escuché durante “la nefasta década del noventa”. Años después lo pegué en CD (Cuanto costó... de esos CDs que realmente eran figurita dificil).

Para este tercer trabajo firman contrato con un sello grande (London Records) y se ven forzados a echar a su cantante (Sy Keeler) por presiones de la discográfica, pero en su lugar ingresa Steve Grimmett (ex Grim Reaper, de gran voz y excelente manejo de las melodías. sin sacrificar potencia.

Onslaught en los sus dos primeros albumes tocaba un thrash furioso y crudo, cosa que ni por asomo se percibe en este “In Search Of Sanity”. Visto en retrospectiva, el sello pretendía del grupo un thrash más “técnico y melódico”, de tal manera de que pudiera competir contra las bandas americanas y alemanas.

Todos los temas en este nuevo disco machacan bajo una muy prolija producción, no por eso carente de potencia como para estamparte contra la pared (Riffs y batería a la cabeza).

En “In Search Of Sanity” no hay ni el más mínimo rastro que remita a las explosiones nucleares de “Power From Hell” o a la bestial ferocidad de “The Force”. Sí hay mucho thrash (melódico) con cortes, riffs, abundante electricidad en las ejecuciones y mucha depuración en las composiciones, y algunos arreglos intrincados. Algunos fans putearon y no se bancaron este giro en la música. En mi caso fue algo neutral ya que descubrí a Onslaught gracias a este disco.

Con el correr de los años, y luego de haber escuchado durante mucho tiempo “Power From Hell” y “The Force”, sostengo que “In Search Of Sanity” es por lejos mi disco preferido de la banda y a la vez puedo entender la bronca de aquellos que gustaban más del estilo más violento y vomitado.

En este nuevo disco todo es impecable y con una prolijidad sonora envidiable. Las guitarras de Nige Rockett y Rob Trotman disparan riffs/sólos con interesantes variaciones en cada track y se potencian con la batería de Steve Grice, un verdadero artillero tras los parches.

Luego de la intro más ploma que escuché en toda mi vida (“Asylum”, 5:16 de lima total compuesta por ruidos que son puro tormento), se tiran a la pileta con uno de los mejores temas del disco, justamente el tema título: lleno de cortes, melodías, con un Grimmett que sin dudas le da otra dimensión a Onslaught con su cantar potente y melódico que va de medios a agudos sin despeinarse. Los machaques no solo provienen de las violas sino que se complementan con la constante pegada que el susodicho Grice despliega en casi todos los temas, debidamente resaltada por Stephan Galfas en la mezcla y producción, siendo responsable fundamental de que muchas partes sean un diamante en bruto.

Las canciones promedian los siete minutos de duración lo cual les resta puntos, el disco realmente es una maza y da una clara impresión de que con una síntesis en cada uno de ellos el resultado hubiera sido perfecto. Los tipos igual hacen lo suyo con mucha agresividad y energía (¿Palabra clave del disco?. Si, es un disco muy “energético”), con excelentes melodías, electricidad abundante en los riffs y machaques de violas y batería.

En la joya del disco (“Lightning War”) todas las cualidades descriptas anteriormente convergen dando por resultado algo descomunal, en donde las violas de 04:14 a 04:34 y de 06:04 a 06:24 se mandan riffeos memorables junto a Steve Grice que galopa en la batería. Hay otros temas que son lentos como el eterno (Casi 13 minutos) “Welcome To Dying”, en donde Grimmett nuevamente muestra cuanto sabe manejar la garganta. En otros tracks el quinteto amalgama armonías y velocidad constante pero controlada (Caso de “Blood Upon The Ice” y “Shellshock”).

Se incluyen dos covers que son correctos y nada más: “Let There Be Rock” de AC/DC (Ya había sido grabado con Sy Keeler y lanzado como single pero Grimmett para variar le imprime más melodía, y la versión es mejor a la del EP), y “Confused” de Angel Witch, que es la excepción total del disco por su duración: menos de dos minutos.

Vuelven los galopes electrizantes de la mano de un tema que mejor nombre, imposible “Power Play”, con violas gemelas en plan Maiden (Desde 04:05 a 04:41 se mandan otra sección memorable, otro golazo).

Una review que tardé mucho más tiempo del que creía en escribir porque es un disco que me encanta pero no puedo describir con la precisión que deseaba, o la que pretendía. Los puntos flacos que cité (Temas largos, dos covers – uno ya incluído en un single - en vez de dos temas propios que hubieran sido más que bienvenidos) restan al resultado final.

Pero Grimmett con su experiencia, oficio y proezas vocales, de la mano de una banda ajustadísima y “al dente”, junto a una producción muy sólida y nítida hacen de este disco una locura inolvidable.

Calificación: 9/10

ONSLAUGHT "The Force" (1986, Thrash Metal)

Tras el bombazo inicial que significó “Power From Hell” la banda sufrió algunos “enroques” curiosos de integrantes: Paul “Mo” Mahoney de cantar en el debut pasó a tocar el bajo, lo mismo el bajista Jason Stallard que pasaría a tocar la segunda guitarra en este y agregarían un nuevo vocalista para pasar de cuarteto a quinteto.

Al año un segundo disco vería la luz... que es otro bombazo más en tu cráneo. “The Force” es thrash metal totalmente al mango, furioso, veloz, irritante, lleno de secciones con machaques aguerridos y medios tiempos alternados de intensa velocidad sin perder de vista ese sonido “volcánico” que marcaba a fuego su primer disco.

Sy Keeler es el nuevo vocalista, tira tanto agudos como voces bien thrashers superando en todo a su antecesor. Al adicionar un violero más Onslaught se asegura un sonido más macizo y contundente. Los riffs están más al frente, caso de “Metal Forces” que le guiña al metal tradicional con su riff principal.

“The Force” recuerda en ciertos pasajes al clásico “Bonded By Blood” (Exodus) pero más controlado gracias a las muy buenas violas de Nige Rockett y Jason Stallard que no paran de riffear primogénitamente pero con un machaque preciso y crudo.

“Fight With The Beast” y el aplastante “Flame Of The Antichrist” acusan algo del Slayer más viejo y no perdonan con su intensidad. Siguen sangrando los tímpanos con los dos últimos temas, “Contract In Blood” (Con violazos maravillosamente sucios y filosos) y uno que con su título resume todo “Thrash Till The Death”.

En resumidas cuentas, “The Force” retiene toda la brutalidad de “Power From Hell” dandole más forma con riffs más trabados, medios tiempos alternados de velocidad pura y mucha pero mucha “fuerza”.

Calificación: 8.5/10

ONSLAUGHT "Power From Hell" (1985, Thrash Metal)

Pese a que el thrash de los ochentas tenía su epicentro en Estados Unidos sus cimbronazos se empezaron a sentir en Europa, principalmente en Alemania de la mano de Kreator, Destruction y Sodom, y en menor medida, en Inglaterra. Onslaught fue la primera banda de thrash de su país en sacar un disco.

“Power From Hell” es un volcán tronando al oído del que pone el CD. El cuarteto (En esa epoca, luego serían quinteto) suena en un estado primitivo total y lanza una bomba tras otra creando un clima sumamente brutal y violento. Entre las descargas incesantes se destaca el tema título, el instrumental “Skullcrusher 1”, y el premonitorio “Death Metal” (En donde no canta Paul Mahoney sino el guitarrista Nige Rockett, aunque en el disco se reparten los temas para las voces).

El resto del disco será disfrutado por los fans que quieren thrash acelerado y crudo, con violas muy graves y batería cascada. Siguen esa premisa temas como “Angels Of Death” y “Witchhunt”, agresivos, impiadosos y letalmente ejecutados.

En “Lord Of Evil” desacaleran un poco logrando un tema muy en la vena de Venom o Celtic Frost. Y en “The Devils Legion” se animan a meter acústicas que desembocan en un tema que tiene alguna influencia del hardcore, como la tiene “Steel Meets Steel” pero con el heavy metal más tradicional. Cierran la placa con una “Carmina Burana” titulada “Mighty Express”.

El mérito de “Power From Hell” es ese sonido sacado, juvenil y con producción mínima presente en todos los temas. Ciertas bandas extremas reconocen influencias en este álbum debut y la banda se establecería dentro del mundo thrash gracias a este trabajo.

Para no desentonar, las letras son muy negativas y satánicas. Pero lo que cuenta es el primitivismo y energía que transmite este disco. Mejor título no le pudieron haber puesto. Lo mismo para el arte de tapa.

Años después surgirian Xentrix, Acid Reign, Re Animator, Sabbat, pero ninguna igualaría la intensidad de esta “embestida”.

Calificación: 8/10