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viernes, 1 de marzo de 2019

FLOTSAM AND JETSAM "The End Of Chaos" (2019)

Aviso: Rage Reviews hace su primera review de un vinilo larga duración.


Y... caí. Momentáneamente estoy con vinilos, bandeja, etc... y se aprecian mucho otros matices. No es hora de juzgar si CD o vinilo o Spotify, Flotsam And Jetsam se ha despachado con el mejor disco en muchos años. Me da la sensación de que el quinteto de Eric A.K. (Voz) y Michael Gilbert (Guitarra) pensó mucho este trabajo en el buen sentido. Secundados por músicos de excelente nivel - Ken Mary en batería(Fifth Angel, Alice Cooper y muchos más) en la batería es una de las estrellas del disco y Michael Spencer en bajo (Grabó los demos de "No Place For Disgrace") más el ya establecido Steve Conley en la otra guitarra.




"The End Of Chaos" es una catarata de temas que van desde el metal tradicional, las composiciones bien redondas y pensadas, excelentes estribillos, más el plus que le dan los músicos al álbum, y he aquí dos que brillan: Eric A.K. que está cantando como NUNCA lo escuché y el ya mencionado Ken Mary que es una máquina de tirar fills y compactar los temas. Algunos más rápidos "The End", "Prisoner Of Time", "Control" y otros en donde se toman un respiro pero no tanto ("Demolition Man", "Snake Eye", "Survive"). Como fan de la banda me emociona verlos en excelente estado siendo una banda tan veterana e injustamente rotulada como "La banda de donde salió Jason Newsted". Menos thrash y más tradicionalismo sin perder pesadez. Nosotros, los veteranos, te lo agradecemos Flotsam... Till Death!!!

Calificación: 9/10



sábado, 8 de octubre de 2016

FLOTSAM AND JETSAM "FLOTSAM AND JETSAM" (2016, Thrash Metal)


¡Al fin!. Parece ser una constante la irregularidad en la carrera del quinteto de Arizona y sacan este disco autotitulado, de arte de tapa casi minimalista y lleno de buenas canciones. Cincuenta y cinco minutos de ese thrash pero con mucho de metal repartidos en doce tracks (Once si consideramos los 01:30 de "The Incantation" que hace de mini instrumental) muy dinámicos, sólidos y con una banda que si bien ahora cuenta con dos miembros originales, se rearmó muy bien y compuso un disco a la altura de su nombre. Todos los instrumentos son audibles, los violeros Michael Gilbert (¡Entro y salió dos veces de la banda!) y Steve Conley riffean y se sacan chispas en los solos. Eric A.K. sigue siendo ese cantante no típico de thrash que "canta" en vez de berrear y con un timbre muy especial y es el único integrante que grabó en todos los discos... ¡Si bien renunció a la banda una vez para volver en un tiempo!. Pese a todos estos vericuetos turbulentos - y eso que no hable de todos los sellos discográficos en que estuvieron -, este disco es consistente, parejo, pesado y con pequeñas variantes que están dentro del estilo Flotsam. Más thrash en "Seventh Seal", "L.O.T.D.", mucho en "Life Is A Mess", el saltarín y trabado "Creeper" (Recuerda a algún tema de la era "Cuatro"), "Monkey Wrench", afinación más baja y algo de groove en "Taser" y una regrabación de un tema que quedó en los demos previos del disco "No Place For Disgrace", el cerrador "Forbidden Territories". ¿Porqué no lo metieron en ese álbum?. Hay un track titulado "Iron Maiden" pero que no suena idénticamente al quinteto británico si bien hay galopes. En este CD debuta exitosamente y realza el trabajo el excelente baterista Jason Bittner que reemplaza al renunciante (Por segunda vez, y miembro original que fue y vino) Kelly David Smith. Mucho doble bombo y pegada precisa, fills dinámicos y no simples. El bajista Mike Spencer vuelve tras haber estado un rato en 1986 para ser reemplazado por Troy Gregory, siendo su instrumento audible. ¿Punto flojo?.Muy lindo el booklet pero poner todo con caligrafia de 1680 hace todo ilegible casi y fue un martirio leer las letras y hasta los títulos en la contratapa. Pese a que esta banda es una oda al entro, salgo, discos buenos, excelentes, medio pelo, irregulares, pulgares arriba para este, acaso requiere más de una audición y es sin lugar a dudas de lo mejor que hizo.... la banda de donde salió el bajista Jason Newsted para reemplazar a Cliff Burton en Metallica. Ese fantasma sí que no se lo sacan más y es el primer punto de referencia del nuevo oyente.

Calificación: 8.5/10

viernes, 9 de septiembre de 2011

FLOTSAM AND JETSAM “High” (1997, Thrash Metal)



La banda “de donde salió el bajista de Metallica” nunca se rindió incluso cuando le llevaron a uno de sus pilares tras grabar el primer disco. Para ponernos en la época, tras tres discos con MCA como la usanza manda son despedidos de ese sello grande – obviamente no vendían un pomo - y vuelven al sello en donde empezaron: Metal Blade. No fue la única banda, Metal Blade acobijó a otras bandas que sufieron el mismo “castigo” (Se me ocurre Armored Saint). Y hasta cuentan con Bill Metoyer de productor. El disco anterior (“Drift”) había tenido algo de thrash con experimentación de sonidos alternativos y se había quedado a media agua. Se imponía un timonazo. Pese a que las críticas literalmente ignoraron este disco – o no lo apreciaron como lo hice yo – los tipos se mandaron un golazo que se pone casi casi a la par de “Cuatro” (Obviamente no esperen las glorias de los dos primeros discos). Los temas son thrashers, machacantes, y suenan a Flotsam, pero lo que hace de “High” un alto disco es su contratapa con cada tema con un logo de banda de culto y en especial la sensación de que se grabó de una forma muy espontánea, casi en vivo en el estudio.

 Arrancan con “Final Step”, juguetean en “Hallucinational”, thrashean en “It’s On Me”, meten mucho gancho en “Monster”, y hasta coquetean con pasajes pseudojazzeros en “Lucky Day”. Algunas violas tienen cosas del Black Sabbath de los 80s mezcladas con Iron Maiden. Se siente mucho esa espontaneidad en todos los aspectos instrumentales, más la buena voz de siempre de Eric A.Knutson. Sigo sosteniendo que “High” un disco que no ha sido reconocido como es debido. Cierran el disco con un cover de Lard, “Fork Boy”. Nunca escuché un CD en donde se mezclen tan buenos temas empalmados más ese clima “de zapada”. Acaso haya influido la patada en el culo que les dio MCA, por algo en el librito como remate ponen “Lección aprendida: que sea metal” (Mea culpa de ciertas cosas de “Drift”). El quinteto de Arizona persevera y acá triunfa ampliamente. Pero en el mundo de la música lamentablemente con eso solo nunca alcanzó, por desgracia este sería el último disco en tener a cuatro miembros que grabaron su disco debut. Un disco que no fue reconocido acorde a su verdadera altura. 

Calificación: 8.5/10

sábado, 27 de agosto de 2011

FLOTSAM AND JETSAM “When The Storm Comes Down” (1990, Thrash Metal)



Si, de nuevo estoy escribiendo sobre “La banda de donde salió el reemplazante de Cliff Burton”. Este disco no es fácil y al momento su edición generó ciertas controversias. Para ello rebobino un poco, tras dos discos fundamentales como “Doomsday…” y “No Place…” al quinteto de Arizona le pasó lo que le ocurría a toda banda de thrash que tenía algo de trascendencia pero con una vuelta de tuerca. El primer disco lo grabaron en Metal Blade, para pasar a Elektra (Si, el sello de la banda a donde fue su ex bajista), pero estos los echan y MCA (Un sello muy grosso también) los contrata. Vuelan a Nueva York para grabar junto al experimentado Alex Perialas como productor pero problemas técnicos hacen que las voces se tengan que grabar en San Francisco, y a la vez se cruzan con un terremoto. Estos tipos siempre con el viento en contra. E irónicamente el título del disco tiene bastante que ver con lo que sigue (Algo así como “Cuando se viene la tormenta”). La producción deja BASTANTE QUE DESEAR (Una suerte de “...And Justice for All” anémico), a la cabeza el sonido de las guitarras y ciertos momentos del redoblante de la batería muy agudos para lo que estábamos acostumbrados en esos años. Todo eso atenta de antemano pese a que el tema con el que abren es a mi entender el mejor y más Flotsam del CD (“The Master Sleeps”). El resto de los temas es bastante desparejo, hay momentos en donde quieren hacer la cosa con más estribillos (“Suffer The Masses”), cosas en plan S.O.D. como el bardero/breve “K.A.B.” (Kill All Bouncers, algo como “Matá a todos los de seguridad que están detrás de la valla”), temas más trabados y dinámicos (“6, Six, VI”), y otros compositivamente más acertados (“October Thorns” y “Scars”). Los demás se van mechando entre los mencionados y son como rellenos en donde uno (o yo) no terminan de engancharse o no se entiende que línea le quieren dar a la canción (Ej: “No More Fun”).


La prensa de todos lados hizo tronar el escarmiento (Hasta Madhouse aquí, pero Metal Maniacs en USA también no se quedó atrás), la tapa mucho no ayudó – bastante mediocre el diseño para colmo – y la banda no se hizo cargo en su momento de que a la mayoría de sus seguidores y prensa esta tormenta que se venía no les había agradado del todo. Pero ojo, no es un mal disco, conservan el estilo de riff, Eric A.K. siempre cumple con su voz distintiva, pero la ya mencionada producción tira mucho para atrás el laburo de la dupla de violas Michael Gilbert/Ed Carlson, y Kelly David Smith en los parches no sólo padece esto sino que no luce como en los dos primeros discos. El bajista que reemplazó al que se fue a Metallica (Ops!) aquí escribe la totalidad de las letras, que van desde temas sociales, la censura, manipulación, pero a mi no me terminan de convencer. Para colmo el hombre en cuestión a los meses se iría a Prong: Troy Gregory. La edición que ven es una limitada del sello polaco Metal Mind limitada a 2000 copias, remasterizada (No se salva, lo cual parece indicar que ya la tormenta venía en la mezcla) pero con un golazo: un bonus track con un reportaje a Eric A.K. y Troy Gregory. Me reí mucho al escucharlo porque el futuro bajista de Prong en una pregunta se manda al frente con su admiración por esa banda, el resto es muy entretenido y los tipos muy simpáticos. Si te volaron la cabeza los dos primeros discos, animate con este pero estás avisado: no es una tormenta con granizo pero los chaparrones se sienten.

Calificación: 6.5/10

sábado, 13 de agosto de 2011

FLOTSAM AND JETSAM "Doomsday For The Deceiver 20th Anniversary Edition" (2006, Thrash Metal)


Encararé una review más extensa de lo normal. Por que lo de esta banda es... increíble. Merecían mucho más, uno de sus músicos emigró a una de las bandas más importantes de toda la historia del heavy metal y a partir de ese hecho casi TODOS (Incluyendome) descubrimos a Flotsam & Jetsam. Yo el CD lo compré en 1992, en una disquería de la Galería Paseo Lavalle. ME CAI DE CULO con lo que escuché. Volviendo a la historia del grupo, ¿Que hubiera pasado si no fallecía Cliff Burton, el bajista de Metallica?. Seguramente Jason Newsted hubiera seguido componiendo las letras y tocando su bajo en esta banda. Pero la vida tiene estos timonazos y la banda de Lars Ulrich llamó a Newsted para reemplazar al fallecido Burton. Tras unos muy interesantes demos, este quinteto de Arizona (muy jóvenes por aquellos años) lanza su álbum debut por Metal Blade. "Doomsday For The Deceiver" es ASESINO, melódico, jóven, inspirado y lleno de excelentes temas interpretados por cinco músicos llenos de juventud y habilidades. Punto. Si no me creen, la revista Kerrang! de Inglaterra quedó tan impactada por este disco que les dió seis K de calificación (El máximo es de cinco). Pero hay que advertir que si bien acá no hay thrash en plan bardo/podrido, no te esperes algo tipo Exodus, Slayer o Kreator. Flotsam thrashea (Irónicamente una de sus influencias... es el viejo Metallica), pero se nutre muchísimo de Iron Maiden/Judas Priest y la NWOBHM. No tenemos un cantante rasposo o irritado sino un Eric A.K. que canta agudo y tira falsetes aplastandote contra la pared (Ya eso los diferencia significativamente del resto del lote de bandas), tenemos dos púberes violeros que bebieron mucho del metal inglés (Michael Gilbert y Ed Carlson), riffean con fuego alternándose los sólos de cada tema. Un batero correcto llamado Kelly David Smith y... Jason Newsted. Todas las letras son de su autoría y aquí su bajo se asemeja mucho al de Steve Harris, muy audible pero sin llegar al grado de presencia que tiene ese instrumento en Iron Maiden. Volviendo al disco "Hammerhead" abre y entre los cinco te pegan una patada en los huevos con esa amalgama de metal y thrash, con esa JUVENTUD cruzada con energía/furia. Empalman con "Iron Tears" (Más trabadita), y la siguen con la veloz "Desecrator". Ironías aparte, sigue "Fade To Black" (Título de tema igual al del tema de Metallica) que es correcto y nada más, pero a no preocuparse: el tema titulo vuelve a poner la melodía, los riffs, a Erik cantando como los dioses y a demostrar que la tienen clara componiendo. Puedo seguir hablando de cada tema (Arrancaría el viejo Lado B si fuera vinilo), son todos una belleza pero ponen más velocidad y furia sin dejar las melodías de lado (Ej: "She Took An Axe", o "Der Fuhrer"). "Flotzilla" no era parte del LP original pero ya estaba como bonus track en la edición que compré en los noventas: un instrumental de la puta que lo parió.


Yendo a la edición, es una maravilla: editaron por un lado un CD doble con el álbum original intacto (Que tiene una discreta producción con ese tufo ochentoso) más el mítico segundo demo "Iron Tears", y un segundo compact con el album REMIXADO y REMASTERIZADO, más su primer demo "Metal Shock", con lo cual tenemos sus dos demos completitos. He escuchado remezclas que destrozaban álbumes, acá no sobregraban y emprolijan el álbum sin que este se salga de cauce y se procede a remasterizar. APLAUSOS, me hubiera gustado que Megadeth hubiera hecho eso al remixar su catálogo. Como si ya esta edición no fuera gloriosa, se incluye un DVD con reportajes a estos adolescentes en esos años, y tomas en vivo de shows de esa época. Flotsam And Jetsam luego seguiría una carrera errática, con buenos discos, muy buenos, aceptables, pero el impacto de este album debut jamás volvería a repetirse. Si te gusta el heavy metal (Ni siquiera el thrash, sigo), NO TE PIERDAS este disco. Te aseguro que no te vas a arrepentir para nada.

Calificación: 9.5/10

martes, 18 de enero de 2011

FLOTSAM AND JETSAM "Cuatro" (1992, Thrash Metal)





Si, la banda de donde provenía Jason Newsted, el bajista que reemplazo a Cliff Burton. Es la mochila que carga este quinteto de Arizona hasta que algún día se separe. Una total injusticia que se la recuerde solo por ello. “Cuatro” es casualmente su cuarto disco y conviene analizar previamente como llegan a esta cuarta chance. Luego de dos formidables discos, el debut lanzado en Metal Blade “Doomsday For The Deceiver” – un bombazo total - , el segundo furioso disco ya en Elektra (El hiper intrincado y electrizante “No Place For Disgrace”), y luego el controversial “When The Storm Comes Down” (Por la producción irregular y el sonido de la batería, aunque los temas realmente no eran malos en absoluto) en manos de otro peso pesado como MCA que los retiene para una revancha (Y no los raja a la mierda como hacían las multinacionales cuando una banda de este estilo no vendía lo esperado…) y les consigue uno de los mejores productores posibles para un nuevo disco: Neil Kernon (Queensryche, Dokken, y muchos más). El bajista Troy Gregory se va para Prong e ingresa un tal Jason Ward (Que sigue en la banda hasta el día de hoy!). No se limita a tocar el bajo sino que además aporta ideas compositivas y se involucra en el proyecto. El álbum es editado y en su momento hubo opiniones dispares en las revistas. Flotsam And Jetsam parece destinada al “son buenos, la banda de Jason, pero pasa esto”. ¿Qué pasó a mi entender?. ¡Sacaron SU MEJOR ALBUM!. “Cuatro” es thrash metal sin lugar a dudas con mucha melodía, guitarras machacantes, melódicas, y muy buenos temas.


El CD es de esos que te dan ganas de escuchar sin parar, la banda evidencia una madurez musical tremenda. Esto no es el thrash que te hacía sangrar los oídos en “No Place For Disgrace” pero no es fofo. Eric A. K. sigue deslumbrando con esa voz tan personal que puede mutar de melódica a aguda a agresiva. Los violeros Michael Gilbert y Ed Carlson conforman una dupla interesante que acá tiran muchos riffs variados. El disco arranca a full con “Natural Enemies”, sigue con tres temas más que no te sacan del asunto, llega “Wading Through The Darkness” (Que es el “lento” del CD). A partir de ahí la cosa decae apenas un poco pero ojo que hay temas furiosos como “Hypodermic Midnight Stack” o los riffs nerviosos en “(Ain’t Nothing Gonna) sabe The World. Algunos comparan a “Cuatro” con el álbum “Metallica” y yo digo que no si bien hay SIMILITUDES. Escuchar sino “Swatting At Flies”, “Never To Reveal” o “Forget About Heaven” que tienen esa claridad de viola sin sacrificar ganancia en ellas. Las palmas en “Cuatro” se las lleva el quinteto y Kernon que logró una de las mejores producciones que escuché en mi vida. Acá se escucha hasta un mosquito caer en una toma de grabación. Para colmo yo tenía la edición original y me compré la remasterizada. Casi ni tenía sentido remasterizar este disco, pero Metal Mind tuvo el olfato de lanzar 2000 copias de este clásico descatalogado. Me contaron algunos pajaritos que hay colaboraciones ocultas de Chris Cornell (Soundgarden) y Dave Ellefson (Megadeth). Desde este blog, justicia para el heraldo quinteto de Arizona. La cuarta fue la mejor, aunque los discos clásicos estén antes.

Calificación: 9/10.

sábado, 17 de febrero de 2007

FLOTSAM AND JETSAM "No Place For Disgrace" (1988, Thrash Metal)



Corría la “nefasta” década del noventas y los fans del thrash nos manejábamos con CDs traídos directamente de Estados Unidos. Disquerías del centro de Capital como “Excalibur”, “Jackflash” y “Rainbow” especialmente vendían a rolete CDs de thrash/death a la par de los de grunge, metal y hard rock. Yo conocí a Flotsam cuando me compré “Cuatro” (Si, su cuarto álbum) en 1993, si bien recuerdo en “Thor” (Galería Bond Street). A partir de ese disco empecé a rastrear los anteriores. En 1994 a 20 pesos de ahora conseguí “No Place....” en “Rainbow”. Luego de un gran disco debut (“Doomsday For The Deceiver”, ya hablaré de él en otro momento), Elektra ficha a la banda, que estaba con Metal Blade. El bajista Jason Newsted había partido a Metallica para llenar el puesto dejado por el fallecido Cliff Burton. Lo reemplazó primero Mark Spencer, y luego un viejo fan de la banda y allegado: Troy Gregory. Bajo la producción del experto Bill Metoyer, y mezclado por Michael Wagener, graban entre diciembre de 1987 y febrero de 1988 en Music Grinder Studios, en pleno Hollywood (Lugar donde lo hacían muchas bandas de este tipo). El tema título da inicio a una ráfaga inolvidable de thrash. la intro recuerda en algo a la de “Victim Of Changes” de Judas Priest. Las violas de Ed Carlson y Mike Gilbert lastiman y mucho, sus riffs son intrincados y las guitarras gemelas (numerosas en todo el álbum) son ásperas, los coros son gritados, “rafagosos”, y Eric A.K. canta de una forma muy particular (Entre la melodía y la furia, con un timbre muy personal). “Dreams Of Death” sigue con más fiereza, machaque y riffs virulentos (Escuchen sino desde el inicio a 0:30). No parecen norteamericanos ¡¡¡sino alemanes!!!. Se repiten los coros semi-gritados, y otros con tratamientos especiales (Voces duplicadas)... el clima en todo el tema es muy denso, raro, irrespirable y oscuro... el disco se va tornando dificil y oscuro... la sección que va de 02:40 a 04:32 es lisa y llanamente BRILLANTE, mostrando a los violeros enhebrando un momento muy afilado y complejo entre punteos, sólos y guitarrazos muy certeros mezclados con mid tempos y velocidad de batería, todo esto rematado con sólos realmente furiosos mientras Kelly David Smith suena a puro palazo. “N.E. Terror” es una navaja cortandote el timpano, por el tono de las violas y su velocidad. ¿Escucharon Vendetta?. Estos tipos van en el mismo sentido musical. Thrash no ortodoxo, arreglos complejos, cortes por todos lados, tempos inestables.... una masa!. “Escape From Within” cambia un poco el aire, es lo más parecido a una balada que podemos encontrar en este CD, pero esta llena de furia y melancolía (Tal cual “Fade To Black” de Metallica).

 


Uno de los momentos más bombásticos de la placa es la inclusión de un cover de... Elton John. Debo decir que “Saturday Night’s Alright for Fighting” es una bomba nuclear, furiosa y melódica, es de mis preferidos de todo “No Place For Disgrace”, incluye pianos en el bridge y tiene el mérito de no perder la melodía que tiene la versión original del pianista británico... el final con el coro es mortal y te pone los pelos de la nuca de PUNTA (De 03:09 a 04:03). Podría ser un tema de thrash si uno no pensara en el compositor original. “Hard On You” es correcto en lo musical y baja la velocidad. Recuerda en algo al Megadeth de “Peace Sells...”, la letra defende la libertad de expresión de los músicos, que en ese momento estaban bajo la mira del P.M.R.C. Troy Gregory arranca con su bajo “I Live You Die”, uno de los momentos más trabados, elaborados, y veloces de todo el CD. Las violas se entrelazan con la base (Ejemplo claro en 01:05 a 01:27 con sección de gemelas filosa y semi-arábiga), Eric A.K. llena todo hueco con su potente voz. El tema tiene muchísimos cortes.... marean en el buen sentido. A estos tipos les gusta desarrollar una sección, cortarla y meter una nueva para luego volver a la ya iniciada... ya les avisé que era un CD dificil. De 04:00 a 04:48 se larga una cabalgata desenfrenada luego que Eric A.K. se manda un grito furioso, rematada por más violas oscuras, gemelas e hirientes. ¿Más oscuridad y guitarras que te serruchan? “Misguided Fortune” palo y a la bolsa. El disco se está poniendo SUMAMENTE furioso luego del cover de Elton... llega “P.A.A.B.” que es uno de los momentos más devastadores... no se engañen por la intro solemne con las campanas de fondo... Hay secciones que te hacen clavar las uñas al techo, como la que va de 01:12 a 01:54). Se cierra el asunto con un instrumental aceptable llamado “The Jones” que no está a la altura de sus antecesores. “No Place For Disgrace” es un gran disco, requiere de varias audiciones para que las estructuras de los temas entren en el oyente. Me pasó a mi cuando lo compré, es un disco que requiere de atención y no debe ser escuchado “de fondo”. El Lado B (Temas 6 al 10) es más demoledor que el Lado A (Temas 1 al 5), pero no es un disco “desparejo”. Lamentablemente esta banda siempre quedó como “Donde tocó Jason Newsted....”. Tenían mucho talento músical, temas pesados y polenta... y también demasiada mala suerte con las giras, cambios de músicos y los sellos discográficos por los que pasaron en años posteriores... El arte de tapa de este CD es uno de los más interesantes que ví en toda mi vida.

Calificación: 9/10