VEKTOR "Terminal Redux" (2016, Thrash Metal)

"Black Future" fue a mi gusto el mejor disco del nuevo milenio. Vektor comenzó siendo un cuarteto de pibes con "el logo afanado a Voivod" que desplegó un thrash metal filoso, intrincado, con temáticas espaciales y la gente comenzó a tomar nota. Luego de el último disco que lanzaron ("Outer Isolation") Earache Records los contrata. Casi cinco años de gestación y una gran expectativa entre los fans a medida que se iban difundiendo los temas adelanto. Se quedaron cortos. "Terminal Redux" como todo tercer disco debe ser, es la consolidación de Vektor y dudo de que vuelvan a sacar algo tan genial, inspirado y siguen los adjetivos. Se trata de un disco conceptual (Las letras en inglés las tienen en Darklyrics.com) en donde durante los nueve temas y un instrumental un sujeto en primera persona viaja por el espacio confrontando y teniendo experiencias con fuerzas malignas/opresivas con diversos resultados. No quiero hacer spoiler como dicen ahora pero las letras son tan oscuras que calzan a las mil maravillas con la música, que está compositivamente diez pasos más allá y cada instrumentista es perfectamente audible. Tener este CD y escucharlo en auriculartes equivale a echarte tres polvos seguidos (En el espacio). Hay blast beats por momentos, coros femeninos a cuentagotas y riffs cada vez más virulentos, introspectivos y oscuros. Puedo hablar de todos los temas pero la banda parece prenderse fuego y pasar a un 11/10 (De 10, leíste bien) de calificación en temas como "Pteropticon" y "Psycotropia". Pero el inicio una seguidilla de tres temas que te hacen pegarte contra el techo durante los primeros veinticinco minutos que entre ellos abarcan. El mencionado instrumental más arriba es la única pausa ("Mountains Above The Sun") todo lo demás es riffs de todos los calibres y un clima de que vas viajando a mil por la galaxia mientras todo a la par suena infernalmente musical y progresivo. Mis favoritos son los dos últimos temas en donde de a partes hay más calma pero... cerremos todo "Collapse" (9:22 minutos) y "Recharging The Void" (13:37 minutos) son el cierre perfecto de esta obra de arte. ¿Arriba dije que había un mejor disco del nuevo milenio?. La lucha contra las fuerzas de Cygnus han puesto a este en su lugar...

Calificación: 10/10

VEKTOR “Outer Isolation” (2011, Thrash Metal)

Este cuarteto de Arizona es ya mucho más que una promesa. Lo demostraron en su PERFECTO disco anterior, el cual fue mi mayor sorpresa musical en casi 15 años. Por ende tenía descomunales expectativas para este (tan esperado) predecesor, alimentadas por el enorme talento de los músicos no sólo para tocar sino para componer thrash metal ultratécnico con toques de ciencia ficción (En especial en las letras). Los tipos lisa y llanamente te vuelan la cabeza paseándote por todo el cosmos. Me tomé su debido tiempo porque tengo “la camiseta” del grupo muy puesta. En las primeras audiciones me pareció un peldaño un poco más abajo que el debut. Pero debo decirlo, “Outer Isolation” es otro disco INMENSO. Los nueve temas son furiosos y técnicos pero con otras “características” que hacen que aquí no haya una repetición de “Black Future” aunque si bastantes ataques que recuerdan al lado más salvaje de él. Entre los aspectos atípicos hay cuatro temas de su primer demo/disco (La banda no lo reconoce como tal) “Demolition” y cinco “nuevos”. Por otro lado la adrenalina y el impacto muta sutilmente a una mayor definición de violas con composiciones más introspectivas/oscuras y mucha variación en los rítmos (Hasta dentro de los mismos temas). Tenemos diez minutos a toda caña y variantes con “Cosmic Cortex” – algunas partes me recuerdan a Coroner - en donde al minuto aproximadamente el violero/vocalista David DiSanto se manda un aullido casi black que asesina (03:31-03:35). Y ese género se nota más en la música de Vektor que en el debut, en especial por la voz, que es más aguda que antaño. Hay secciones arpegiadas de todos los colores por todos lados, desde la introducción en “Echoless Chamber” un tema a medio tiempo con las violas sacándose chispas, y aparecen nuevamente más adelante. Curiosamente como ya mencioné (Y estoy siguiendo el órden de los temas) el disco sube el amperímetro a 10/10 con una trilogía perfecta de temas regrabados de su trabajo del 2006… la DEMOLEDORA “Dying World” con las violas dando catedra de riffs picadores de carne pero con cada nota bien definida, seguida por el que por ahora es el mejor tema de la banda. “Tetrastructural Minds” empieza con un punteo a lo Maiden y se dispara en velocidad, créanme, te aniquila. El tiro de gracia son los cambios de ritmo impredecibles, ciertas partes que suenan a un The Police haciendo metal (¿?) con posteriores arpegios hermosos más el impresionante crescendo que logran de 04:42 a 04:52. 

“Venus Project” arranca oscuro y con violas con el patrón arpegio (Que muta mucho entre tema y tema), acelera un tanto pero rebajan para adentrado el mismo volver al formato de violas ya mencionado con una sección sublime que va de 03:33 a 04:12 para luego volver a acelerar y jugar con los tempos. Escucho esa sección y se me pone la piel de gallina. Estos tipos insisto son lo más grande que han aparecido en años. Y faltan tres temas. “Dark Creations, Dead Creators” es nuevo, thrashero (Acaso el más “directo” y el más corto de todos: apenas 03:26 de duración) sigue con las premisas de agresión más inspiración músical con unas trabazones interesantes en los riffs de DiSanto/Nelson. “Fast-Paced Society” es otro tema del 2006 y acusa mucha influencia de VoiVod con mucha velocidad y malabares de los violeros para variar. Y cambios de climas en el tema, que lo llevan a ser otro de los puntos más destacados de este trabajo. Se cierra este descomunal CD con un poco más de ocho minutos del tema título (Que si tienen el CD está “empalmado” con el anterior), un track oscuro y muy introvertido con ciertas The Policeadas sutiles por algún lado que vuelve a los gomazos a partir de 02:23. Los riffs son distintos, con otro matiz muy difícil de describir, acaso más disonantes sin serlo del todo a lo VoiVod de nuevo. Escribo esto en Febrero de 2011 porque necesitaba muchas audiciones y estaba condicionado por el tremendo impacto del debut. Conclusiones: DISCO DEL 2011 por lejos, músicos inspiradísimos para todo lo que requiere el CD, la banda más madura y la sensación que me agarra siempre, del porqué esta clase de grupos no obtiene siquiera un mínimo reconocimiento de la prensa especializada. Vektor amenaza crecer aún más y me va a hacer seguir cayendo la baba con su thrash fresco influenciado por Mekong Delta/Watchtower/Nocturnus/Destruction/Atheist/Rush y siguen los nombres. Puede que a algunos los chillidos de DiSanto les choque, pero la música compensa todo (Y a mi entender no es para tanto, no arruina la misma), y por enésima vez lo reitero, son unos monstruos. Si ven la calificación es porque todavía lo considero un poquitito más abajo que el anterior pero no me den mucha bola… ¿Falta mucho para el tercer disco, viejo? 

Calificación: 9.5/10

VEKTOR "Black Future" (2009, Thrash Metal)

¡Que pedazo de CD por favor!. ¿Cómo llego a conocer a la banda?. Me llamó la atención el arte de tapa a lo VoiVod y que el sello que los editara fuera Heavy Artillery Records (Un sello que siempre edita muy buenas bandas). Bastante desconfiado, descargué el material: a la primera audición no pasaron 15 minutos de reproducción, y ya mi culo había dado 30 veces contra el suelo, y mi cabeza 30 contra el techo.

¿De donde surgieron estos hijos de mil puta?. Un cuarteto de thrash metal técnico jóven oriundo de Arizona saca un disco debut en el 2006, tres años después como ya mencioné Heavy Artillery Records los contrata. De entrada se provoca un engañapichanga: la tapa parece un clon de las primeras de VoiVod y uno piensa que va a escuchar algo como “Killing Technology”. Pero la música es descomunal por donde se la mire. Los tres primeros temas que componen el CD son perfectos: En “Black Future”, “Oblivion” (Más perfecta aún) y “Destroying The Cosmos” hay temas que no bajan de los cinco minutos, breakdown, thrasheadas furiosas, arpegios, riffs retorcidos e intrincados, aceleradas, un grupo que no sabés con que te va a salir a los veinte segundos. Les menciono algunas de las bandas me vinieron a la cabeza al escuchar este cuarteto: VoiVod (Si, especialmente en cosas de las violas), Cynic, Nocturnus, Mekong Delta, Iron Maiden, Megadeth, Destruction, Watchtower, Opeth, Rush, metal tradicional/progresivo, y mucho “shredding” en los violeros.

Hacen thrash metal – no hay duda de eso - pero de una forma que jamás escuché en mi vida en ninguna banda: Técnica, palerismo y musicalidad jamás estuvieron tan bien combinadas en un trabajo. Seguimos con el cuarto tema “Forests Of Legend” – uno de los puntos más altos de la placa - con diez minutos de duración y guiños al primer Megadeth en un par de riffs y una introducción de dos minutos acústica pero a la vez... ¡Intrigante! (La palabra clave para esta banda). Las violas de Erik Nelson y David DiSanto son las estrellas: un riff por acá, flechazo por allá, no se limitan a riffear, hay solos impecables, escalas, arpegios, riffs espiralados, cabalgatas, lo que te imagines. Y los otros dos componen una base rítmica que apuntala un rascacielo (Blake Anderson en batería - Que hasta mete un par de blast beats cortos en unos temas - y Frankie Chin en bajo).

Las violas es una enciclopedia viviente de riffs thrashers de todo tipo, he llegado a contar ocho diferentes en un minuto en algún tema. Se suceden los temas y el oyente es apaleado por tanta música y thrash amalgamado, por momentos más asesino pero sin perder el norte con el técnicismo (“Asteroid”, “Hunger For Violence”, “Dark Nebula”) y el final a todo arsenal de variantes con los casi trece inigualables minutos de “Accelerating Universe”. Las letras son de ciencia ficción, tópicos espaciales (A lo Nocturnus) y para terminar ni siquiera la irregular voz de David DiSanto baja la calificación final: imaginen un Schmier de Destruction cruzado con un Kelly Schaffer de Atheist, en realidad actuaría como “un instrumento más” dado el planteo del disco ya que no “molesta” como pasa con otras bandas pero deja planteada la duda

¿Qué hubiera pasado si a Vektor se le pone un vocalista con más recursos?. No sé, pero el futuro negro no lo tienen para nada. El disco más impactante que escuché en años. Vendan su alma y escuchenlo: Sesenta y ocho minutos imperdibles en nueve temas.

Sitio MySpace: http://www.myspace.com/vektor

Calificación: 10/10.