1917 "Omnicrisis" (2021)

 

Alejandro Sabransky (Fundador y cerebro de esta banda) ha decidido sacar toda la artillería e ir a por todo. No solo este disco raya la perfección sino que hasta la edición especial que poseo (Ver foto) tiene la peculiaridad no solo del parche sino de estar el trabajo en cassette más un demo de uno de los temas. Pero lo mejor son los nueve temas, que tienen una variedad inquietante de dinámicas todo sumergido en el clima más oscuro y mala leche que hayas escuchado en un trabajo de la banda. El sonido logrado es PERFECTO, claridad total y con una sensación de envolver al oyente. Se escuchan referencias de Death época "The Sound Of Perseverance" y algo de bandas como Paradise Lost/Septic Flesh. El bajo de Mario Mansilla es perfectamente audible, pueden chequear esto en el final de "Tras Los Fríos Muros" (Cuyo demo está en el tape más adelante citado). Todo lo demás es 100% 1917 amplificado por el sonido arrasador y claro, acertando en especial con las dinámicas. La guitarra en ciertos temas va en plan capas ("Retoños De La Manipulación") o se adapta a algo más doom ("Las Grietas De Su Máscara"). A nivel tema el que más refleja las variedades es el que cierra el CD, "El Final Del Tiempo" y tal vez el más enojado sea "Retoños De La Manipulación". Hay invitados especiales en esta ocasión, Tommy Talamanca de los Italianos Sadist aporta un sólo en "Refinado Cinismo", Phillipe Courtois de los Franceses Misanthrope alterna su voz con Alejandro en "Ancient Wounds" (Que arranca medio doom pero luego toma algo de velocidad) y Lucas Bravo de Lethal/Morthifera mete otro sólo en "Lenta Derrota Desciende". El punto más alto de 1917 en tantos años de carrera y una pregunta sana. ¿Cómo superar esto que además de ser un álbum sublime suena como nunca se ha escuchado por Argentina?

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Calificación: 10/10

1917 "Novem" (2019)

Perseverencia, honestidad, aguante. El lema de Alejandro Nahuel Sabransky y su 1917. Por que el la ha llevado durante veintitrés años si tenemos en cuenta el demo "Bienvenido A La Nada" como punto de partida. Nos disparamos para adelante, albumes, compilados, box sets, y llegamos a este momento. "Novem" es EL disco de 1917. Todo fan de la banda tenía su predilecto (En mi caso "Genesis & Horror", su segundo trabajo) pero trataré de comentarles que hay acá sin mencionar títulos sino solamente que hay una introducción siniestra y ocho temas más un instrumental en un poco más de cuarenta y un minutos. Tantos años trabajando, editando discos, experimentando en todo sentido de la palabra pero sin alejarse de la matriz clara de influencia de Alejandro ven en "Novem" un excelente resultado. La guitarra suena cristalina y a la vez como un cuchillo cortante al frente, el bajo de Mario Mansilla es muy audible en pasajes, en cuanto a las composiciones hay un muy logrado balance de melodías con transiciones entre momentos más calmos con otros más intensos y acelerados. Todo está pensado, aceitado y bien puesto. Sin dudas la influencia es el Death 1991-1993 (Alejandro nunca ocultó sus artistas favoritos) y acá te vas a encontrar temas que te van a recordar a esos lindos años que ya no tenemos más. Como siempre las letras en 1917 son contra la corriente y recomiendo sentarte con el booklet a leerlas si bien la enunciación de Alejandro es muy buena para el estilo. No quiero aburrirlos más. En medio de Spotifys, Deezers, etc... un tipo en Lima se caga en todo eso sacando formato físico que se sigue vendiendo bien, especialmente fuera de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Que se siga cagando así: ahora va a tener que superar este "Novem".

Calificación: Novem/10

1917 “Implacable Utopia” (2016, Death Metal)

Una nueva entrega de la banda liderada por Alejandro Sabransky, persona sumamente prolífica tanto con 1917 mismo como con su inquietud por expresarse en otros proyectos (Musicales, escritos). En ocho temas que completan treinta y ocho minutos de duración nos muestra el grado de madurez que ha adquirido como músico: las composiciones retienen el ataque death metalero pero tienen un nuevo ingrediente, son más elaboradas y con arreglos acústicos de muy buen gusto insertos en ciertos pasajes de las mismas. “Rostros Yertos” es un buen ejemplo de ello. Para esta ocasión Mario Mansilla se hizo cargo del bajo y hasta compuso uno de los temas (“Efugio De Los Lamentos”). Se destacan por entre todos “Iluminación y Equilibrio”, el dinamismo de "Las Tumbas De La Virtud" y el ataque frontal de “Alegorías Inmaculadas”. La placa está estructurada de una manera muy inteligente en el aspecto de manejar los pasajes más intensos para luego entrar en transición a momentos más texturados. La batería es programada pero cada vez parece más humana. Excelentes letras que siguen la línea tradicional de la banda junto a un sonido nítido y compacto. “Implacable Utopia” es uno de los mejores trabajos de 1917 al día de la fecha. Cuando tu lema es perseverancia, honestidad y aguante difícilmente te rindas en la vida. El resultado como el título del instrumental que se ha incluído para esta ocasión: “Implacable” 

Calificación: 8.5/10

1917 “Brutal Miserable Drama” (2010, Death Metal)

Un regreso más que esperado. ¡Y que retorno!. “Vox Fatum” hace tres años mostraba a 1917 en forma pero con una faceta muy oscura a comparación de otros discos. Por ende no sabía que esperar de su nuevo CD. Heme aquí con este “Drama Brutal y Miserable” que retiene todos los ingredientes exhibidos en los anteriores CDs pero muestra a la banda en un envidiable grado de madurez. El CD se compone de un prólogo, un epílogo, más ocho temas (Dos de ellos son instrumentales, “Benedictio Et Supplicium” y un muy inspirado “Passchendale 1917”). Todos ellos van derecho a la yugular pero de distintas formas y eso hace de “Brutal Miserable Drama” algo distintivo: hay pianos, partes más calmas, climas formidablemente expresados, otras secciones a palo inesperado, algunos solos, pero todo muy redondo con el plus de composiciones muy efectivas, acaso como nunca antes. Acho (De la banda Social Shit) se hace cargo del bajo, el cual adquiere más presencia en esta ocasión. Y para esta ocasión, Alejandro (Guitarra y voz, como siempre) se procuró de dos invitados de lujo: Mike Browning (Ex Morbid Angel y Nocturnus entre otras bandas) quién canta en “Meek Dreams And Holy Crows” y S.A.S. de l’ Argiliere – Misanthrope – quién toca el sólo de guitarra en “La Madre De Todas Las Tumbas”.

Pues “Brutal Miserable Drama” se pone codo a codo con su segundo disco “Genesis & Horror” (Mi preferido) y muy seguramente a futuro lo supere ya que todo lo contenido aquí es más efectivo (Por segunda vez utilizo el término), con un contenido más colorido en el buen sentido. Como siempre las letras de 1917 son importantes y las aquí contenidas ratifican la riqueza lírica que caracteriza al grupo. Aquí hay death metal de Primera A, composiciones que te tienen en el asunto, variantes como nunca, agresión, inspiración y oscuridad. Lo digo casi terminado el primer trimestre de este año: va a ser difícil superar esta “Brutal Miseria” en cuanto a lanzamientos nacionales. El drama sería que no escuches esta obra maestra.

Calificación: 9/10

1917 "Testimonial" (2006, Death Metal)

(For english version, please go below)

ESPAÑOL:

Tras cinco discos editados y diez de trayectoria, la banda de Lima decide dar un “testimonio” de su carrera con este lanzamiento. Por ende tenemos dos temas nuevos grabados más temas de todos sus discos y otros de demos y compilaciones. “Antiguas Heridas” y “Preludio Del Fin” son los inéditos, el primero tiene un ambiente muy a lo Obituary y el segundo muchas variaciones de tiempo y un excelente uso de las dos voces por parte de Alejandro. “Neo-Ritual” está representado por “Príncipe De Los Dolidos” (Y esos riffs acelerados que aparecen sin aviso) y “Necedad Inquebrantable”. Le preceden dos temas EN VIVO (Lo pongo en mayúsculas ya que son tomas crudas sin mezclas ni sobregrabaciones) registrados en Zárate el 21 de Septiembre del 2005: “Tierra De Sueños Muertos” y “Visiones” con lo cual muestra a 1917 en las tablas sin las “trampas” habituales a las que se someten los temas de un concierto que se incluyen en un álbum. Dos bombazos, la viola atrona y la batería castiga sin piedad.

“Mercader De Voluntades” con su repiqueteo constante y “Piel De Martir, Carne De Asesino” son los incluídos que corresponden al CD “Visión”. Del compilado “Sudamérica Brutal 2” se incluye “Cuervo Sin Alas”, el cual tiene bastantes guiños al thrash metal. Del excelente “Génesis & Horror” dicen presente “Brotherhood Of Barbarism” y “Fatalidad”. Se incluye el tema “Sectarios Y Profetas” que fue incluído originalmente en el compilado NAHUEL III que se lanzó en el año 2001), con nuevamente mucho thrash amalgamado en el death metal característico de 1917. Y de sus primeros años, tenemos a “Redención” y "Encadenados Al Sufrimiento" (Del disco debut “Inti Huacay”) y a “Sombras De Lo Extremo”, tema extraído de su demo “Bienvenidos A La Nada” (1996) que ya presagiaba a una banda que iba a destacarse por su calidad.

“Testimonial” me dió la sensación de no ser el típico “grandes éxitos” sino un amigable paseo por los distintos momentos de la banda con el agregado de cosas puntuales (Recalco los dos temas en vivo como un cabal acierto en medio de tanta hipocresía en el tratamiento de este tipo de tomas). Por estas razones, celebro este “Testimonial”, que no puede faltar en la discoteca de un seguidor de 1917. Para quién no los escuchó es totalmente representativo de cada etapa y vale. El resultado es muy positivo y producto de un sonido que se niega a “no perseverar”

Calificación: 8/10

ENGLISH:

After the release of five albums and ten years later, the band from Lima (Province of Buenos Aires) with this CD decides to give a “testimony” of their career. We have two new songs plus tracks of each album, anothers taken from compilations and demos. “Antiguas Heridas” y “Preludio Del Fin” are the new ones, the first has a very Obituary-ish feeling, the second has a lot of tempo changes and an excellent use of the two types of voices by Alejandro (Guitar, vocals). “Neo-Ritual” is representated by “Príncipe De Los Dolidos” (And those very fast riffs that appears without permission) and “Necedad Inquebrantable”. There are two LIVE songs (The “capital letters” are premeditated because here we have raw takes without mixes or overdubs) recorded live in the city of Zarate, September 21th 2005.: “Tierra De Sueños Muertos” y “Visiones” shows 1917 on stage without the usual cheats that this kind of takes of a concert suffer when they are included on a CD. Two bombs dropped, the guitar unleashed heavy riffs and the drumming attacks without mercy.

“Mercader De Voluntades” with a constant hammering and “Piel De Martir, Carne De Asesino” are the songs included from the “Visión” CD. From the compilation “Sudamérica Brutal 2” we have “Cuervo Sin Alas”, with constant references to thrash metal sound. From the excellent “Génesis & Horror” say present “Brotherhood Of Barbarism” and “Fatalidad”. The song “Sectarios Y Profetas” was released originally on the compilation NAHUEL III during 2001, again thrash says present but mixed with the trademark death metal of 1917. From their early years are we have “Redención” and "Encadenados Al Sufrimiento" (From their first album “Inti Huacay”) and “Sombras De Lo Extremo”, and a track extracted from their demo “Bienvenidos A La Nada” (1996) that in that moment was a omen of a band that it will show a great quallity.

“Testimonial” give me the sensation of not being the traditional “Greatest Hits”, it is a friendly travel between the different moments of the band plus the addition of puntual things (I remark the two LIVE songs as a true “hit in the nail” in middle of such hipocrisy in the treatment of this kind of live takes). For this reasons, I cellebrate this “Testimonial”, that can not be absent on the collection of a 1917’s fan. For those who doesn’t listen anytime, this is totally representaitve of each momento of them and it counts. The final result is very positive and a product of a sound that refuse to no perseverate.

Official Site:
http://www.1917.esp.st

MySpace site:
http://www.myspace.com/1917metal

Rate: 8/10

1917 "Vox Fatum" (2007, Death Metal)

Oscuridad, agresión, velocidad y elaboración. Mientras otros grupos renuncian a interpretar este tipo de sonidos, Alejandro (Voces, guitarra, bajo y programación) lo expande disco tras disco añadiendo matices sin perder de vista su esencia. Acaso “Vox Fatum” sea el laburo más crudo grabado a la fecha por 1917.

“Legado Sombrío” avisa y martilla con sus riffs bien negros y secos, mechados con cortes rítmicos que tan bien maneja Alejandro. Hay voces más graves que se alternan a las convencionales, haciendo que los temas suenen más densos y con mayor intensidad. Esto ocurre en “Contemplaciones” (que de yapa incluye un macabro piano de 02:30 a 02:44), uno de los temas más pesados – sino el más – de toda la historia de la banda.

La agresión y crudeza se empalma con violazos punzantes en “Corona De Engaños” y - en especial - en las EXCELENTES “La Iniquidad Penitente” (Partes I y II), que a mi gusto son los dos mejores temas del CD. Como siempre la influencia de Death es marcada y una gran referencia musical, en muchos punteos es inevitable recordar al Chuck Schuldiner de los discos “Individual Through Patterns” o “Symbolic”. El final de la parte I del tema ya mencionado es un gran ejemplo de ello.

El sonar más directo en relación a discos anteriores no implica que aquí no hayan estructuras compositivas interesantes, hay riffs intrincados pero también directos al bocho como el de “Trofeos De Honor” (El de 0:33 a 0:47 es asesino y no avisa). El bajo también dice presente en varios tracks y se añade una densidad con un regusto a Shane Embury (Napalm Death).

El resto de los temas tiene lo que uno siempre espera de 1917: riffs deathmetaleros al 100%, cortes puestos certeramente, solos con sentido de la melodía y momentos de velocidad vibrante, y algo de la vieja escuela del thrash. Las letras una riqueza lírica muy interesante, son casi poéticas y transmiten un mensaje no implícito, lo cual es meritorio. ¿Qué mensaje?. ESCUCHENLAS y sacarán sus conclusiones.

Gracias a perseverar durante años en la escena ofreciendo una propuesta honesta y coherente, el disco no defraudará en lo más mínimo a sus fans. No me cabe dudas que estamos ante el mejor laburo de 1917 a la fecha. Un CD para no dejar pasar si querés sacudir la cabeza y sentir hervir la sangre por tus venas al compás del viejo, añejo y amado death metal. Y demuestra que 1917 es un diamante que brilla en lo más profundo del under argentino.

Yo me enteré demasiado tarde pero a veces descubrir lo bueno en la vida tarda y hay que buscar, “La voz del destino” no suele manifestarse a oídos supérfluos.

Están advertidos: “Vox Fatum” te asesina en cómodas cuotas de casi 40 minutos de duración.

Calificación: 9/10

1917 “Génesis & Horror” (2002, Death Metal)

Demoledor. Melódico. Inspirado. Riffs lisa y llanamente azotadores. Secciones instrumentales logradas. Irónicamente fue el último disco que escuché de 1917 y llegó a mis manos hará dos meses cuando estoy escribiendo acerca de un trabajo editado y lanzado en el año 2002. ¿Cómo pude haber sido que me haya perdido discos como éste?. ¿Cómo puede ser que haya grupos en la Argentina como 1917 capaces de sacar esta obra maestra y tanta gente como yo no haberse enterado?.

La primera vez que puse el CD en mi equipo lo escuché tres veces de corrido, y es raro que haga eso con 35 años sea el disco que sea. Y créanme que no me puedo sacar este álbum del bocho.

“Genesis & Horror” me parece un disco que casi roza la perfección. ¿El por qué de esta osada afirmación?. Es dificil describirlo ya que aquí los temas parecen explotar (En el blanco) cargados tanto de death, thrash, como de MUY logradas melodías. Un coctel mortal para atragantarse del gustazo.

“Kondores” es una bella y solemne intro cuidada con un pincuyo - Una suerte de quena - que es una suerte de calma anterior a la tormenta que se desata en el bombazo hecho tema llamado “Hijos De La Contradicción” ( De 00:08 a 00:14 es un riff 300% aplastante que se repite dos o tres veces más durante el resto del tema).

Más acelere y cortes afilados en “El Arte De Ser Decadencia” con colchones de teclados a mitad de tema acompañando los cuidados punteos acústicos. Guitarras furiosas, melódicas y velocidad en “Fatalidad” con Alejandro usando sus dos estilos vocales y siguiendo la misma línea (pero aún más inspirado) , mi tema favorito “Agónico Orden”, con más cortes en donde menos uno los espera, guitarras que se incrustan en el SNC y la inclusión de unos pasajes acústicos que recuerdan al Opeth (Más antiguo).

Si seguimos hablando de bandas elaboradas, la cuidada melodía que arranca “Brotherhood Of Barbarism” parece inspirada en algún riff de “Esoptron” de Septic Flesh (La que va de 00:14 a 00:31 es exquisita), siendo el único tema cantado en inglés de la placa.

“El Beso Del Verdugo” es otro de los mejores momentos del CD: te hace castañear las vértebras con su vértigo e intensidad, muy en la vena del Death de “Human”. Y más riffs memorables, esto no decae en momento alguno

“Shadows Of Sorrow” es el cierre perfecto con un climax acústico que remite nuevamente a Opeth.

Y otro factor que distingue a esta banda de otras. Todas las letras de “Génesis & Horror” no son lo esperable en una banda argentina. Aquí no hay un mensaje contestatario sino una suerte de poesía corrosiva que hace pensar e interpretar al oyente mientras es arrasado por la música, luciendose en especial las líricas de “Fatalidad” y “Agónico Orden”.

Es muy raro que en una review yo haga referencia a todos los temas de un CD. 1917 lo ha logrado por primera vez. Mi disco favorito de la banda.

Imperdible, e inolvidable.

Calificación: 9.5/10

Reportaje a Alejandro (1917)

1917 es una banda de dilatada trayectoria en nuestra escena under.

Perseverancia y aguante hacen que el grupo siga adelante con más fuerza que nunca.

Con cinco discos de muy buen nivel en su haber (Incluyendo el compilado “Testimonial”) y teniendo discos editados en México, Bolivia y Perú, me comuniqué con Alejandro para hablar de la actualidad de la banda entre otras cosas.

Martín: Salud Alejandro!. En lo personal es un honor hacerte esta entrevista. Para empezar arranquemos con la actualidad de 1917. ¿Podrías comentarnos algo sobre la grabación del nuevo álbum?
Alejandro: Salud Martín! Es un gusto contestarte esta nota. Bien, el disco nuevo ya estaría finalizado. Desde hace varios meses vengo grabando canciones nuevas, mas que nada con la intención de ir teniendo material registrado, como referencia, para luego regrabar en estudio una selección de estas composiciones... Pero un puñado de esos temas quedó muy bien a mi gusto, y terminé replanteando el trabajo en el sentido de hacer un álbum completo. Aunque en un principio no pensaba hacerlo así, así se dio, y creo ya tener el futuro disco en mis manos.
M: ¿Hay planes de editarlo en países extranjeros, como lo viniste haciendo con los discos anteriores?

A: Inicialmente lo editaría en Argentina; luego se verá que tan conveniente y posible es licenciarlo afuera. Las experiencias previas fueron buenas, así que supongo que se reeditaría en el extranjero por medio de algún sello dedicado al género.

M: ¿La línea musical de los temas va a estar en la vena de “Neo-Ritual”?

A: Te puedo anticipar que será mas intenso y directo -tanto lírica como musicalmente- que los álbumes anteriores. Por supuesto que seguirá en la línea de lo que siempre fue 1917, pero esta vez el material es un tanto mas agresivo y oscuro. Incorporé algunos elementos que nunca había usado para dar algunos matices distintos, pero siempre manteniendo las raíces.

M: Últimamente en la mayoría de grabaciones de bandas extremas se notan muchos “retoques” aprovechando las facilidades que brinda la tecnología a la hora de grabar. ¿Qué tipo de producción buscaste en tu caso a la hora de encarar el nuevo trabajo?
A: Manteniéndome dentro de ciertos e inevitables márgenes de prolijidad y detalle, me entusiasmó la idea de lanzar un disco que suene oscuro, crudo, y hasta algo retro. No me parece mal que se use la tecnología disponible para lograr un producto más acabado, pero creo que se llegó a un nivel de abuso que dio como resultado discos muy artificiales, de perfomances casi robóticas y que, para peor, se hizo tendencia en todos los estilos. Como te decía, me entusiasmó la idea de encarar una grabación muchísimo mas cruda que eso. Veremos al final que tal resulta.

M: Leyendo otras entrevistas, se menciona a 1917 como death metal “melódico y técnico”. En lo personal prefiero referirme a tu música como “extrema y técnica”. ¿Cuán importante es para vos el rotulo que se le ponga a la banda?

A: Francamente los rótulos me importan muy poco. Creo que son necesarios por cuanto al referirse a una banda es necesario tener alguna descripción más o menos aproximada, para que se sepa de qué se está hablando. Fuera de eso, lo demás son palabras.

M: ¿Buscás un equilibrio entre brutalidad y técnica a la hora de encarar los temas? ¿O tenés en mente otra fórmula a la hora de crear las composiciones?

A: Cuando escribo simplemente dejo fluir los riffs y arreglos, hasta que siento que el tema está terminado. No busco orientar previamente ni el sonido ni el estilo. Me gustan mucho varias formas de hacer Metal, y pienso que todo eso surge cuando comienzo a escribir una canción, por supuesto que siempre dentro de mis posibilidades como intérprete.

M: Alejandro, muchos medios hablan de “falta de renovación” y “repetición de ideas” al referirse a propuestas musicales, y creo que sabés a lo que me refiero. Yo creo que lo fundamental es la fuerza y agresión en el caso de metal extremo. ¿Qué opinás sobre este tipo de prensa que muchas veces alega un estancamiento por “repetir o no agregar elementos” en un nuevo disco?

A: Es curioso el rumbo que han tomado las cosas. El Metal originalmente se caracterizó por la actitud, y por tener un sentido definido en muchos aspectos. La prensa y los medios educaron al escucha para que éste pretenda en una banda de Metal elementos de otras corrientes, hasta de las que le sean diametralmente opuestas. No me parece mal que se busque fusionar y ofrecer variantes, pero me parece absurdo que una obligada mutación permanente determine que tan válida o no es una propuesta. Está perfecto que una banda evolucione en el sentido que sea, y también está perfecto que una banda se mantenga fiel al estilo que siempre practicó. Uno es libre de elegir, pero es ridículo exigir. Si una banda te aburre, escuchá otra cosa; no se puede pretender que una banda se replantee a sí misma cada vez que va a editar un disco. Esto es una moda en la que han caído muchísimos de los que dicen aborrecer las modas.

M: Considero a 1917 como una banda que puede competir par a par con bandas extranjeras. Las producciones son buenas y las líricas interesantes. ¿Por qué creés que aquí en Argentina la banda es conocida sólo en el under, cuando en otros países hasta se la ha rotulado de “banda de culto”?.

A: No es un punto que me interese particularmente. Si tengo que arriesgar una teoría, te diría que acá la tendencia es que llega primero la publicidad, y después el arte del músico. Abundamos en ejemplos de bandas mediocres consagradas por un buen apoyo de difusión, mientras que en otros lugares se suele valorar mas el esfuerzo, la intención y la calidad compositiva. No por nada acá se debe pagar por participar en eventos de relativa importancia. Sobre 1917, no sé qué condiciones tenga para el mercado, y nunca me interesó tampoco. Lo único importante para mí es que el material me guste. Si luego le gusta a más gente, mejor, pero no es un factor determinante a la hora de escribir y grabar.

M: ¿Qué bandas te influencian y tenés en mente a la hora de componer los temas?. Death es muy evidente en los CDs anteriores, pero se perciben más influencias. ¿Estás de acuerdo?.

A: Sin dudas, Death es una de las bandas que más me han marcado, es mi banda favorita. Pero me gustan muchas bandas, y en realidad de todas las agrupaciones uno siempre disfruta o aprecia algo, y es así como uno va haciéndose de una cultura e identidad musical.

M: ¿Tenés planificado a futuro conseguir un baterista estable, o vas a seguir utilizando la batería programada para las grabaciones?. Viviendo en Lima (Provincia de Buenos Aires) se debe hacer difícil encontrar un músico para el puesto.

A: En ésta zona, y haciendo ésta música, el conseguir más integrantes o reemplazos no pasa por planes. Sencillamente no hay músicos para el estilo. Para la realización de conciertos cuento con Eric, un amigo baterista que vive en una ciudad vecina; pero él ha decidido no grabar así que seguiré usando batería programada para las grabaciones. No hay otra alternativa; es eso o parar. Del mismo modo, y tras el alejamiento de Pansa (bajista), nos encontramos en serias dificultades para rearmar la banda y hacer shows. Por lo pronto, las partes de bajo del futuro disco las grabé yo mismo.

M: Contanos sobre tu reciente experiencia en Santa Cruz en vivo. ¿Fue el ultimo show de Pansa?

A: Fue una experiencia muy positiva, la pasamos muy bien y nos encontramos con un público muy hospitalario y entusiasta. Patagonia y 1917 tienen desde siempre una particular afinidad mutua, y en ésta segunda visita nos volvieron a hacer sentir locales. Pansa se alejó oficialmente de la banda hace un tiempo ya, pero en los mejores términos. Por eso, cuando nos surgieron un par de fechas y él no tuvo asuntos particulares que lo retuvieses acá, nos acompañó para poder hacer esos conciertos. No te sabría decir si fue su última fecha o no. Él se apartó por sus motivos, y no queremos tampoco depender de su buena voluntad posterior.

M: 1917 es mucho más popular en el interior de la Argentina que en Capital. Comentanos un poco el porque de esta popularidad.

A: Como toda ciudad central, Capital se autoabastece de todo -aunque suele comprar importado también- y hay tanto nucleado allá, que esto termina atentando contra las posibilidades de propuestas que vengan de más lejos y sin tanta propaganda. Para entrar a Capital es imposible dejar de lado la aparición en determinados medios o el padrinazgo de determinadas personas. El interior del País está más atento a todas las propuestas, tanto las “grandes” como las “chicas”, y no buscan exactamente lo mismo en una banda.

M: ¿Hasta que punto Internet es beneficiosa para difundir a una banda under?. Creo que hay pros y contras. Evidentemente beneficia las comunicaciones pero por el otro la gente tiende a obtener el material de las bandas por otros medios sin adquirir los CDs. ¿Cómo ves esta suerte de paradoja, siendo de una generación (como la mía) que creció antes de que explotara la web?

A: Creo que, dependiendo del escalón de su carrera en el cual se encuentre un grupo, lo beneficia, lo perjudica, y lo puede volver a beneficiar. Cuando una banda apenas comienza, es una herramienta muy útil por cuanto facilita, como bien dijiste, la comunicación. Cuando una banda un poco menos nueva pero aún independiente y autogestionada empieza a publicar sus cosas, la distribución pirata de sus producciones le impide recuperar las inversiones que sin dudas hizo con esfuerzo, recuperación de la cual muchas veces depende que pueda seguir editando material.. Y cuando hablamos de una banda “consagrada” que ya mueve mucha gente y mucho dinero y trabaja con sellos mas poderosos, vuelve a beneficiarse con la inmediata difusión de su trabajo, que financia un tercero al que, pese a la piratería, le conviene seguir haciéndolo.

M: La pregunta obligada Alejandro, y para los lectores que recién descubren 1917. ¿Qué representa la denominación de la banda?. Muchos lo asocian a una fecha histórica...

A: Fue una anécdota que siempre nos reservamos, pese a que durante mas de diez años fue la pregunta de rigor en todas las entrevistas. Finalmente publiqué la respuesta, esperando no hablar más del tema. Sabrás disculpar que esté cansado de dar vueltas sobre algo en esencia tan trivial. Pero no, no es por una fecha histórica.
M: Comentanos un poco sobre como fuiste gestando la idea del homenaje nacional a Death.

A: Como gran admirador de Chuck y Death, desde su fallecimiento quise organizar algún tipo de homenaje. Inicialmente esperaba poder editar un compilatorio mas bien humilde, en el formato de los “Memorias de Muerte”. Pero acercándose la fecha del 5to aniversario, le comente a Alfredo Andrade (Hurling Metal) lo que tenía en mente, y él decidió financiar una producción profesional. Invité algunas bandas, él invitó otras, y en un plazo relativamente breve y con contratiempos de último minuto, se hizo un buen trabajo que salió publicado en término (Diciembre de 2006).

M: Vayamos a los gustos personales... Te tiro un listado breve de bandas. Sentite libre de expresar lo que el grupo signifique para vos

DEATH: Mi banda preferida dentro de TODO el Metal. Me gustan todos sus discos, todas sus canciones. Fue una banda pionera, fundamental para el género, y un ejemplo de perseverancia y de calidad.


IRON MAIDEN: Mi banda preferida dentro del Heavy Metal tradicional. Me gustó siempre, incluso en sus etapas menos felices. Es otra banda a la cual la movida le debe mucho.

ATHEIST: Excelente grupo, aunque aun hoy su último disco me es difícil de digerir. Dentro del Metal, mis preferencias se vuelcan hacia lo agresivo y técnico, y Atheist bien se enrola en esa vertiente.

METALLICA: Cuando empecé a escuchar Metal, eran una banda ineludible. El último disco que realmente me gustó fue “Master of Puppets”. El siguiente no estuvo nada mal, pero de ahí en más los dejé de seguir.

CARCASS: Pioneros en lo suyo. Otra banda que me gusta mucho y que sin dudas me ha influenciado bastante. Su último álbum no termina de gustarme, pero los anteriores son grandiosos.

SLAYER: Sus viejos discos son excelentes. Su discografía hasta “Seasons in the Abyss” incluido es impresionante. Luego ya no me gustaron tanto, pero es innegable que siempre tuvieron mucha energía y se mantuvieron razonablemente fieles a sus raíces.

MISANTHROPE: Esta banda me gusta mucho, y de las bandas en actividad, es mi favorita. Siempre se caracterizaron por un alto nivel como músicos, y el material es muy creativo y variado. Tienen mucho material editado, del cual sólo un disco no fue de mi total agrado.

M: 1917 podría tranquilamente telonear a muchas bandas extremas que vienen a la Argentina. ¿Cuál es tu postura respecto a la posibilidad de acceder a este tipo de exposición?

A: No estoy dispuesto a pagar por tocar en un evento con fines de lucro, cualquiera sea éste, y por más renombrada que sea la banda principal. Como dije muchas veces: me parece perfecto que quien lo necesite lo pague, o hasta que por simple placer alguien lo haga. Nunca fue nuestro caso. Prefiero con ese dinero grabar un par de canciones.

M: Sé que hacés todo en forma independiente. ¿Considerás que dadas las condiciones actuales de nuestra escena es el mejor camino para dar a conocer la música en el caso de una banda de Death Metal?

A: Si, sin dudas. En el País no hay aun un mercado establecido para los géneros más extremos. Creo que con un sello de intermediario es perfectamente posible trabajar bien, pero no es excluyente, ni tampoco es conveniente sentarse a esperar a que otro haga las cosas por vos. En Europa es casi de dementes sacar material en forma independiente, porque las condiciones son muy otras. Acá la realidad es que la autogestión es la única manera de hacer las cosas en un tiempo y forma razonables. Estamos hablando, claro está, de la movida más subterránea. Cuanto más te acerques con tu propuesta a lo que el público consume regularmente, más fácil va a ser que consigas financiación.

M: Comentanos un poco sobre los compilados “Memorias De Muerte”, y como se gestan tanto en lo musical como en lo económico.

A: El proyecto, que vendría a ser una suerte de cooperativa, nació en 1997. La idea es básicamente reunir un puñado de bandas preferentemente extremas -aunque siempre participa alguna Heavy o Thrash-, financiar entre todas una edición humilde pero prolija (CD-R con portadas de imprenta) y distribuir esta especie de “demo conjunto” por donde cada banda integrante considere apropiado. No pongo restricciones de ningún tipo, cada grupo muestra acá lo que quiere o puede mostrar, y en todo caso el juez será el público, no yo. Es un gusto saber que el proyecto es muy bienvenido en el under, lo que se manifiesta tanto por los numerosos grupos que se han ido sumando, como por los comentarios que en muchos zines se han ido haciendo. Pueden acceder a mas detalles en http://memorias-de-muerte.esp.st

M: Alejandro, fue un placer para mí hacer esta entrevista y espero que el nuevo disco abra más puertas para 1917. ¿Algunas palabras finales para los lectores?

A: Te agradezco el interésy el buen deseo, y al medio que publica la nota el espacio dedicado. La entrevista fue muy interesante para mí. A quien desee contactarse o conseguir mas información, lo invito a pasar por la página de 1917 en http://www.1917.esp.st

Perseverancia, honestidad y aguante!!!!!

1917 “Neo-Ritual” (2005, Death Metal)

Como de costumbre 1917 no defrauda y muestra que cuando se hacen bien las cosas no hay excusas: en Argentina “se puede”. Sólo es cuestión de utilizar bien los recursos, saber plasmar las ideas junto a buenas ejecuciones instrumentales además de darse cuenta que uno mismo puede obtener buenos resultados gracias a la autogestión. A solo un año de su antecesor (“Vision”), “Neo-Ritual” muestra a un 1917 en mejor forma tanto en el sonido final como en las instrumentaciones logrando un CD lleno de aciertos y momentos agresivos.

La “Intro” es muy climática y posee secciones de viento desembocando en el muy machacoso “Negras Alas Del Bien” (Lleno de cambios de rítmo y riffs agresivos). Como siempre la voz de Alejandro es “podrida” pero entendible, sonando cada instrumento claro y nítido. La guitarra tira una gama de riffs que van desde la mayor influencia de la banda (Death) hasta otros grupos como Pestilence, Aggressor y Massacra (Estas dos últimas bandas son/eran francesas). Mi tema favorito del disco es el tema título: Un instrumental intrincado y lleno de rabia con constantes alteraciones rítmicas junto a guitarrazos certeros en sus casi tres minuto treinta de duración. El legado de Chuck Schuldiner se hace notar mucho en “Sin Voluntad”. Siguen las buenas ejecuciones que alternan destreza y machaque con “Principe De Los Dolidos”. De 01:00 a 01:11 hay un riff que es muy virulento.

“Perpetuas” recuerda en algo a los pasajes más atmosféricos de “Symbolic” (Death) bajando considerablemente la velocidad, pero el enfoque vocal de Alejandro es más gutural que en el resto de los tracks logrando una atmósfera sumamente densa. El bajo de Pansa se cuela entre los riffs y es perfectamente audible. 1917 no varía de estilo porque no lo necesita, su objetivo es tocar 100% death metal. Algunas personas usan el término “repetición” cuando una propuesta musical no tiene elementos “nuevos” entre un álbum y otro. Aquí no hace falta inventar: se opta por mejorar lo que ya se interpretaba. ¿Dudas al respecto?. Escuchen “Necedad Inquebrantable”.

“Condenados a Existir” es el vertigo puro hecho tema (Otro de mis preferidos) y mantiene el ADN musical de 1917, cambios de ritmo, breaks, y riffs bien agresivos pero que retienen 100% la melodía. Hasta hay una parte con acústicas. “La Verdad Del Miserable” además de poseer una letra sumamente interesante incorpora una sección instrumental semi-jazzera (Recordando a Cynic). Se cierra este muy buen CD con el muy atmosférico “Outro”. La batería es programada (No logran conseguir un batero en estudio) pero su resultado es excelente, dandole más prolijidad a las ejecuciones de los demás instrumentos.

Mientras otros buscan inventar la polvora músicalmente buscando “no repetirse a sí mismos”... 1917 te vuela la cabeza mejorando disco a disco su estilo de metal extremo.

Calificación: 8/10

1917 “Vision” (2004, Death Metal)

Debo confesar que jamás fuí un gran seguidor de las producciones metálicas nacionales. Pero en estos ultimos años eso cambió dado a que me empecé a interesar por las bandas locales más extremas utilizando Internet como elemento de búsqueda. Siempre tuve la sensación que en el under Argentino (De TODO el país) debían haber bandas extremas realmente competentes que no conocía, un poco por mi decisión de no escucharlas y otro tanto por la poca difusión que reciben las mismas en todos los ámbitos.

Además está claro que en Argentina son otros subestilos los más populares y demandados por el público. No así el death metal y el metal más extremo. Paralelamente fuí conociendo muchos fans de la música por Internet con los cuales nos mandabamos mails y compartíamos gustos afines especialmente por pertenecer a la misma generación. Con uno de ellos se generó una onda especial porque además de tener edades cercanas nos dimos cuenta que ibamos a las mismas disquerías en los noventa, las bandas que escuchabamos de más jóvenes eran las mismas y los gustos musicales eran afines.

Estoy hablando de Alejandro (guitarrista/cantante y cerebro de 1917) quién me comentó de que integraba la banda muchos e mails después de conocernos e intercambiar impresiones musicales. Independientemente de ello tenía excelentes referencias de la banda, por ende de inmediato le ordené unos CDs, en unos días llegaron a mi casa “Vision” junto a “Neo-Ritual” (El cual comentaré en otro momento).

“Vision” es el tercer disco de esta banda oriunda de Lima, Provincia de Buenos Aires (Los anteriores son el debut “Inti Huacay” y “Genesis & Horror”). No me cabe dudas que estoy hablando de una banda que hace las cosas realmente bien, a conciencia, los temas son muy buenos, trabajados y suenan con nivel. Considero que 1917 puede competir a la par con cualquier banda internacional, y al escuchar “Vision” uno se da cuenta que lisa y llanamente es así. La producción permite que se aprecie cada instrumento como es debido (Hasta se escucha el bajo a cargo de Pansa), la voz de Alejandro a la vez es podrida y clara permitiendo entender que está transmitiendo con sus letras. Vocalmente lo considero como una vuelta de tuerca de Jeff Walker.

El disco se inicia con una intro (“In Tenebra”), le sigue “La Vieja Sangre” con unos riffs muy deathmetaleros y cambios de rítmo muy bien puestos. La batería es programada pero en este caso suena mucho más natural y genuina que en otras bandas que utilizan las mismas. Un muy buen tema es “Piel de Martir, Carne de Cordero” con un riff de arranque letal y lleno de agresión/brutalidad. Ya a esta altura uno advierte que Death es una gran influencia en la linea músical de 1917 (En especial la época de “Individual Through Patterns” a mi criterio), lo cual se trasluce en los riffs de Alejandro (Muy logrados y filosos en los siete temas). Pero también hay cosas de bandas como Slayer o Carcass, y hasta de Cannibal Corpse en el tema “Mercader de Voluntades” el cual arranca muy veloz para luego bajar las revoluciones de 01:28 a 02:04, logrando un clima acústico muy interesante.

Mi tema favorito del CD es el excelente “Simbolos Muertos” (El riff de inicio es demoledor) con sus más de cinco minutos llenos de polenta, velocidad, secciones intermedias calmas/texturadas que se alternan junto a furiosos violazos. En el tramo que va de 01:46 a 03:09 hay una sección instrumental espectacular que incluye un solo de guitarra excelente. Sigue la brutalidad con el muy buen instrumental “Visiones” en donde vuelven a plasmar interesantes cortes y cambios de rítmica. “Realidad Desmembrada” es más a medio tiempo sin ser por ello menos poderoso que los anteriores tracks.

Se cierra el CD con el muy oscuro e intrincado “Anidando Entre Serpientes”, otra muy buena muestra de cómo 1917 crea death metal técnico y furioso. El resultado es muy bueno, máxime teniendo en cuenta los recursos e independencia con la que se maneja la banda, demostrando que cuando hay talento, perseverancia y ganas de hacer las cosas bien... se puede. “Vision” así lo demuestra.

Sitio Web: http://www.1917.esp.st

Calificación: 8/10