ALGEBRA "Feed The Ego" (2014)

 

El thrash metal en el Siglo XXI tuvo un inesperado revival. Masomenos podemos decir que a partir del año 2005 se dió este fenómeno. Chicos que ni habían nacido cuando se editaron "Bonded By Blood", "Among The Living" o "Reign In Blood" reinterpretaron esos sonidos. Algunos con exagerada copia y otros dando una vuelta de tuerca sin negar de donde venía la inspiración. Cuando muchos pensaban que esto iba a ser una golondrina de paso, el thrash volvió para quedarse con aciertos y defectos. Mientras muchas bandas centran la temática en la pizza, alcohol, reviente, vomitar, hay un puñado que busca transmitir un mensaje y a la vez elaborar la música. Desde Suiza en el año 2008 sale silenciosamente un cuarteto que tras editar un EP saca un disco debut a contrapelo de todo ("Polymorph"). "Feed The Ego" es el segundo trabajo de este grupo que musicalmente tiene con qué y muchísimo para ofrecer. Si los escuchás por arriba te van a resultar algo así como una derivada (Ya que andamos con matemática, cuac) del Slayer de "Seasons..." y el Sepultura de "Arise....". Y hay cosas de la Bay Area, Annihilator (La introducción arpegiada de "My Shelf" uno de los mejores momentos). Además usan coros a tres voces que se lucen en mi tema favorito "Necessary Evil". La producción de Andy Classen es impecable y no comprime el sonido sino que hace sonar a la banda con lo que precisa. Y esto es lo bueno de Algebra, elaboran pero saben cuando cambiar de dinámicas, los guitarristas Chaos Edy (También vocalista) y Phil Void machacan quirúrgicamente pero Algebra es un conjunto (Matemática de nuevo...) y el resultado mortal de estos cuarenta y cuatro minutos de thrash ajustado, bien compuesto y con variantes es decir ¿Donde carajo estaban?. Yo los descubrí por un canal de YouTube en el que se deshacían en elogios hacia ellos. Estén atentos por que después de Vektor y Power Trip esta banda es mi debilidad y hay dos discos más para reseñar. Por desgracia el CD es inconseguible hasta para la gente del primer mundo pero si usan la plataforma con los colores de Nueva Chicago tienen el último disco nada más así que ya saben que hacer.

Calificación: 8.5/10 

REALM "Endless War" (1988)

 

Descubro a esta banda gracias a la revista METAL que en los ochentas se deshacía en elogios a este quinteto oriundo de Milwaukee, Wisconsin. Hablaban de un thrash poco convencional y elaborado en donde la joya de este disco era que habían grabado un cover de "Eleanor Rigby" (The Beatles). Cabe destacar que durante esos años muchas bandas del género optaban por versionar grupos que eran la contracara del thrash así el mérito era lograr una versión muy aguerrida de un tema que no lo era. Pero me estoy yendo por las ramas. Tras dos demos captan el interés de Roadrunner y... once temas más un bonus track en esta versión que tengo (Metal Mind, remaster, limitada a 2000 copias numeradas). Si bien primero escuché a su segundo disco "Suiciety" por un tema de que era dificil de conseguir esto (No había wi fi en 1997) cuando me lo pude bajar fue una decepción. No se trata de un mal disco pero de entrada tenés que salir a matar y el tema título no lo hace. El segundo es discreto, las violas de Paul Laganowski y Takis Kinis (Medias bajadas en la mezcla pero creo que por decisión de la banda, falta agresividad) anuncian lo que es claro en el resto del disco. Buenos riffs pero si intercambiás los de un tema a otro queda todo igual. La voz de Mark Antoni tiene mucho de Jon Oliva cruzado con Halford y está OK. Llevo muchos años escuchando esto para escribir, la tapa es excelente pero honestamente Realm está dos peldaños abajo de colegas como Toxik y Watchtower. Y obvio el cover es sublime, como si fuera por afano lo mejor del disco... ¡Hasta las violas van al frente!. Que el mejor tema de tu disco debut sea una versión de Los Beatles y los demás temas sean amagues de algo que se podría percibir mejor y de a ratos hasta aburre. De la cosecha propia bien "Slay The Oppressor", muy bien "All Heads Will Turn To The Hunt" (Casi todos los temas vienen de los dos demos) y el bonus track que es un tema que no metieron en la edición original - hasta en eso se fueron al pasto - que demuestra que Realm puede si se lo propone: "Theseus And The Minotaur". No creo que si las violas estuvieran más altas en los temas promedio la cosa mejorara aquí pasa por la composición y una elaboración que es aburrida sin llevarte a ningún lado. Por suerte la banda en el segundo disco pegó el volantazo pero eso es tema de otro momento. Muy buena prensa para este álbum, eso lo recuerdo. Tal vez eso me ha hecho pensar de que me iba a encontrar con una obra maestra y me encuentro con un disco correcto de thrash con una excelente portada. Para mí un album genérico de thrash elaborado con uno de los mejores covers que haya escuchado en mi vida.

Calificación: 7/10 (Si no grababan el cover, 6/10)

U.P. (Ex-Unleashed Power) "Mindfailure" (1998)

Muchos años atrás reseñé el descomunal primer disco de esta banda "Quintet Of Spheres" en donde me caí de culo con su excelente formula de thrash metal intrincado que tomaba lo mejor de Mekong Delta, Watchtower, coros melódicos, pasajes terriblemente intrincados, temas largos y magia por doquier. El padre de la criatura es un guitarrista de Dinamarca Ken Jacobsen. Años después cambia de formación y abrevia el nombre a U.P., ingresan Briane Thane Chaffee en voz (Muy Phil Anselmo en su versión enojada), Tony Spagone en bajo, y el hiper curriculum alemán Jörg "Toque con todos" Michael. Repesqué la banda en épocas de cuarentena y coronavirus, soy un devoto de ellos y si bien tengo bien asimilado todo el material nunca había escrito acerca de este segundo lanzamiento. Hay cambios: extraño la voz agresiva y melódica de John Mathiassen el cual era un gran acierto en el disco anterior. Chaffee suena mucho más lineal pero a favor mete una tensión constante a todos los temas que son más directos y asperos pero no dejan de ser largos, intrincados y con los riffs de Jacobsen acá y allá. Así tenemos de entrada más de ocho minutos con todo esto en "Gateway To Deadly Sins", más medio tiempo y cosas de Megadeth en "What They Don't Know". Tal vez haya más influencia aquí de bandas como Annihilator un buen ejemplo es el tema título. Todo lo demás es thrash metal aguerrido con mucha tensión - ESA ES LA PALABRA - como si hubiera sido grabado en estado de enojo y claustrofobia. Para destacar también los más de once minutos de "Cataclysm" (Hipervariado) y Jacobsen con la katana en su viola durante "Nefarious". Teniendo a Jörg Michael en batería no hace falta que acote nada. Excelente producción en donde cada instrumento es nítido y se entiende a la perfección. No puedo mentir, me gusta mucho más el primero pero este es muy bueno, creo que buscó Jacobsen algo más enojado sin dejar de explorar todo el espectro del thrash metal hiper tecnico, intrincado, trabajo y variado. Así que ya sabés que hacer si sos fan de bandas como Mekong Delta. Banda virtualmente desconocida por todo el mundo. 

ANNIHILATOR "Ballistic, Sadistic" (2020)

Que dificil debe ser para una banda proseguir una carrera cuando tus dos primeros discos fueron unas obras de arte que pusieron los ojos de todos los thrashers en vos. Riffs cortantes, técnicos, virtuosismo, la banda del guitarrista Jeff Waters - o mejor dicho y sincericidio Jeff Waters siempre - pasó por discos discretos, bodrios, más cambios de formación, drogas, 10000 sellos pero todos coincidimos que "Alice In Hell" y "Never, Neverland" son el Santo Grial de Annihilator. Este disco se editó en Spotify el viernes pasado y me habían llamado la atención adelantos pero ya no juzgo por las partes sino por el todo. Y tenemos acá 10 temas en aproximadamente 45 minutos. Ni uno con una acarameleada, todo es a la yugular en cuanto a la composición, riffs (De todo tipo), solos, y un baterista que acompaña a Waters que suena muy clínico (Fabio Allessandrini) y mecánico en la producción. Sigue estando el ADN de los dos primeros discos que cada tanto vuelven a repescar pero se agregó mucha pesadez, agresión y ataque, acaso constante o contenido por medios tiempos, un clima más oscuro, las partes en general son rápidas y la voz de Waters es la de siempre, correcta, no busquen más vocalistas. Podría elegir varios temas, pero "Psycho Ward" es lo más variado o diferente y mi favorito, con algo de gancho. Por momentos hay varios efectos de balacera (¿Será el título del disco?) pero lo logró Waters, su mejor disco en... ¿Veinte años?. Creer o reventar. Thrashers estarán de parabienes al igual que arriesgo el fan promedio de la banda. "The Attitude", "Out In The Garbage". Los machaques son trompazos como hacía rato no sentía en Waters por ende sospecho que el tipo realmente al grabar o quiso sonar así o bien está pasando por un buen momento de bronca. Una gran bienvenida al 2020, lastima la tapa y seguir teniendo algunas letras medio infantiles pero no mancha para nada toda esta lluvia de balas.

(NUEVAMENTE DECIDI NO VOLVER A CALIFICAR DISCOS DE 0 a 10 A PARTIR DE AHORA. VAYAN Y DISFRUTENLO. AL FINAL UN NUMERO ES SOLO ESO, YO DESCRIBO LO QUE ME PARECE A MI)