lunes, 9 de diciembre de 2013

NUCLEAR ASSAULT "Game Over" (1986, Thrash Metal)


Mi última review. Esta fue mi elección no sólo por su título sino por que fue un disco que escuché en circunstancias y época de mi vida. Al ser como ya dije la última - Y sabiendo que a muchos de ustedes les encanta cuando me retrotraigo a mí pasado adolescente - voy a ahondar en ese tema ahora. Martín era un adolescente pelotudo de 17 años que ya se babeaba con Metallica, Megadeth, Exodus y Slayer. Por aquellos años iba al club GEBA a jugar voley y fútbol en especial. Como suele pasar con los que nos gusta el metal, un día veo a un flaco de mi edad sentado en las gradas de uno de los gimnasios... pelo re largo y con remera de Metallica. Me le acerco y empezamos a hablar de música, el sorprendido por mi look nada metálico (1,63 mts, 51 kilos en esos años - era flaco mal - y remeras de otro tipo). Se dió una camaradería linda durante dos años en donde además de almuerzos compartimos grabaciones de todo tipo de tapes. De hecho el fue el que me grabó "Kill 'Em All". Pero en una de estas charlas yo le ofrezco grabar "Frolic Through The Park" (Death Angel) diciéndole "Te van a gustar, parece son todos parientes, suenan re bien" (?). Luciano me dice "¿Escuchaste Nuclear Assault?. Son re barderos los tipos. Te los paso, pero la cinta que tengo suena como el orto". Por desgracia mi apreciación en ese momento se vió muy limitada ya que realmente sonaba para la mierda. Para cuando salieron los CDs si bien no me gustaba del todo lo que había escuchado lo adquiero. No es el que ven en esta foto, ya que el que compré originalmente se me perdió (O me lo chorearon). De hecho verán que Icarus Music lo editó más el agregado del EP "The Plague" (1987) y unos tracks del primer disco en vivo que saldría años después (Y ya está reseñado aquí) " Live At The Hammersmith Odeon".



Nuclear Assault nace producto de la partida del bajista Danny Lilker de Anthrax, con quién grabó el primer disco. En 1984 junto al guitarrista/vocalista John Connelly funda el cuarteto. Lanzan dos demos pasan algunos integrantes y el cuarteto queda cerrado con Anthony Bramante (Guitarra) y el irlandés Glenn Evans tras los parches. En Mayo de 1986 entran a los Ithaca Studios (Nueva York), junto al productor Alex Perialas (Con el que co-producirían el álbum). Pues... tenemos un disco correcto con una producción desfavorable y temas desparejos. Recuerdo haber leído mismo a Danny Lilker en una revista al salir "Survive" diciendo "Aquí no hay temas flojos, como hubo algunos en el primer disco". Arrancan con un instrumental breve a tope "Live, Suffer Die" y lo empalman con "Sin" un excelente tema. La banda suena ardiente entre las guitarras thrasheras/hardcore, la crudeza y la voz chillona particular de Connelly. Pero le preceden "Cold Steel", "Betrayal" y "Radiation Sickness" en donde el Talón de Aquiles sobretodo resta: el sonido flaco y con poca ganancia de las violas Connelly/Bramante. Más algunos riffs excesivamente "cuadrados" (Escuchen el de "Radiation..."). Pero aparece Danny Lilker con su bajo y le mete además la voz despachándose con un breve y demoledor asalto nuclear en "Hang The Pope" (El CLASICO de la banda hasta el día de hoy). Tenemos otro buen tema en donde se repite ese clima ardoroso y pesado en "After The Holocaust" y prosigue en "Stranded In Hell". Mi favorito del disco es el genial medio tiempo "Nuclear War" con un riff cuadrado pero poseedor de un gancho increíble. "My America" sigue la saga de temas de menos de 30 segundos que los Nukes patentarían más disco tras disco. Se mantiene la intensidad en "Vengeance" y para "Brain Death" - el tema más largo de disco, supera los siete minutos - se ve una intención de elaborar, con un intro acústica pero el tema en sí no es bueno ni malo, y se termina el juego. GRAN arte de tapa de Ed Repka, 

"The Plague" fue grabado entre Diciembre de 1986 y Enero de 1987 en el Music Grinder Studios (Los Angeles). Producido por Randy Burns (Ya la banda mantendría el estudio y productor para "Survive"... acaso conscientes de los puntos flojos que poseía el debut). Ya en "Game Over" (Si, le pusieron de tema el título del debut) es una tromba (instrumental) de machaques (Como arranca el bajo de Lilker, en tu cara), e increíblemente las dos violas acá si suenan como yo quiero notándose años luz la diferencia en el sonido con la banda sonando más redonda, ensamblada y pesada. "Butt Fuck" arranca lento y se desmadra entre voces de Connelly y Lilker. Los restantes cuatro temas, en lo que tenemos un EP de 22 minutos demuestran la transición de la banda a lo que plasmarían en "Survive". No hay descartes, "Justice", "The Plague" y "Cross Of Iron" son thrash barnizado con hardcore, bardero, pero con momentos de calma. Me quedo toda la vida con la calidad de "The Plague" que la juventud e inexperiencia evidenciada en ALGUNOS aspectos ya enumerados arriba de su primer trabajo.

Como ya mencioné, la edición que tengo agrega versiones del disco en vivo que pueden escuchar en el mismo. Cualquier cosa, la review está, como tantas en todos estos más de 6 años.

BLOKE "Demolición" (1984, Heavy Metal)


Debo admitir que de siempre no le dí la debida bola al Heavy Nacional. Lo mío de niño era KISS, Iron Maiden, Twisted Sister y sólo veía los videos que pasaban de RIFF en los canales de TV. Ni sabía que existía V8. No había Internet lógicamente y yo vivía en un barrio para nada metalero. Con el correr de los años descubrí Hermética y otras bandas nacionales. Recientemente me entero que el amigo Fabián De La Torre (Sello y Fanzine Metalica) decide reeditar a Bloke, junto a Pocho Metallica (Hurling Metal Records) y distribución de Icarus Music. Entre el entusiasmo demostrado por el mentor más las características de la edición le doy una oportunidad a Bloke. Adquiero el CD en una disquería céntrica hará un mes aproximadamente. Llegué a casa, lo puse en el equipo de audio mientras leía el librito (Muy completo, con unas líneas de Fabián y Pocho más fotos y letras de la banda). Quedé impresionado puesto que me traté de ubicar en aquellos dorados ochentas. Estaban RIFF, V8, y sale una banda de estas características: mucho del Saxon de esa época, más cosas de Judas Priest y la New Wave Of British Metal. ¡A la mierda!. Este quinteto se diferenciaba de esas bandas. Otro encanto de esta edición es que el sonido está tomado de vinilo, lo cual le da aún un aura más ochentosa. Yendo a lo musical lo de Bloke es HEAVY METAL con letras interesantes que hablan del fin del mundo, pero con enfoques interesantes. En "Antes Del Fin" el vocalista Billy canta en un fragmento:

Hay que salvarse de la humanidad
Hay que salvarse de la destrucción total
Mañana ya tarde será
Con los lamentos nada se podrá cambiar
Es tiempo de crear
Y no de destruir
Es hora de que el hombre aprenda a vivir




En la contratapa (Ver foto arriba) advierto que se respeto el espíritu original del trabajo, los temas están enumerados por lado como si fueran un vinilo/cassette. El Lado A se titula "Lado Heavy", el B "Lado Metal". Como ya mencioné los temas van como saeta a lo más tradicional del metal de los 80s, por momentos bien pesados como en "Demolición (Mental)", o la marcha a lo Priest veloz en "La Fuerza Del Metal" y "Alma De Chacal" hasta violas gemelas a lo Thin Lizzy en "Bajo El Signo Del Terror". Se destacan los riffs bien metaleros de Luis "Aladino" Escobar y Marcelo Simoni. Estimados, "Demolición" fue grabado y mezclado en 16 canales en el año 1984 en INTERSOUND Studios. Nada de Pro Tools y chiches que se utilizan actualmente. Solo fue remasterizado por Emiliano Obregón en Agosto de 2013. Apoyemos este tipo de emprendimientos hechos por gente que lo hace de corazón, celebro esta edición y ojalá ocurra lo mismo a futuro con alguna otra banda que no escuché en su momento. ¿Quieren metal?. ¿Les gustan las bandas mencionadas?. Ya saben que hacer.

viernes, 6 de diciembre de 2013

CARCASS "Surgical Steel" (2013, Death Metal)


¡Que regreso triunfal y tan esperado!. Desde que me volaron la cabeza en el 2009 con ese show en El Teatro de Flores no veía la hora de que se diera la alternativa de un nuevo álbum. Por suerte Jeff Walker toma la decisión y tenemos este Carcass 2013 que conserva al legendario Bill Steer en la guitarra. Se adicionan dos músicos: Dan Wilding (Batería) y Ben Ash (Guitarra, pero en el booklet dice que es un guitarrista en vivo, por lo cual asumo que todas las violas las grabó Steer). Desde el vamos Carcass como se usa la frase ahora tanto en este país "fué por todo". Nuclear Blast de sello, y su productor más exitoso para esta ocasión (Colin Richardson), más un experto en mezcla y masterizado como lo es Andy Sneap. Ya con semejante seleccionado hay posibilidades de que Carcass "pelee la punta". El disco empieza con "1985" una intro que recuerda mucho a "The Hellion" (Judas Priest) y pasan directo a tu yugular con el breve, intenso y algo thrashero "Thrasher's Abbatoir". Para no ir tema por tema, Carcass en "Surgical Steel" se posiciona en algún punto medio entre "Necroticism..." y "Heartwork" (Mis discos preferidos de ellos) y los diez temas son lisa y llanamente demoledores. Las violas tienen bastante de Thin Lizzy en cuanto a muchos pasajes de "gemelas" y algunos riffs remiten a Megadeth (Por favor escuchen "Unfit For Human Consumption" y me dicen a que tema de "Rust In Peace" les recuerda el riff principal). Pero el torrente de death metal no para, Carcass está más prendido fuego que nunca y al final de cada tema sentís que los tipos dejaron todo. Si tuviera que elegir un tema me quedo con "Noncompliance To ASTM F 899-12 Standard" que rebalsa adrenalina y buen gusto, pero importante: el "peor" tema de este disco es muy bueno. Nada de descarte. Otro punto alto es el último track, el más extenso "Mount Of Execution" tema excelentemente estructurado en el cual parece que la banda nos hablara musicalmente mientras lo escuchamos. Mi disco favorito del año y me rompo las manos aplaudiendo a los cirujanos por la ironía en el booklet que carece de lista de agradecimientos y sentencia esto sólo: "Gracias... a vos si has comprado una copia física de éste álbum". Capos.