ETHEREAL JOURNEY "Integral" (2017, Stoner Rock/Rock/Doom)

"Integral" es un álbum de corte rock-retro instrumental nutrido 100% de sonidos de la década de los setenta y sustentado en guitarras/ teclados lisérgicos en donde la batería tiende a la lentitud o al medio tiempo pero marca el pulso de las canciones lo cual crea el marco ideal para escuchar “Integral” de corrido (No vale poner “Pausa”) y con los auriculares puestos así la sensación de introversión ayuda al viaje etéreo. Una intro más cinco temas que promedian los nueve/diez minutos, parecería que el stoner rock es el estilo que más aparece y bien ácido en temas como “Raices De Humo” o en “In The Garden Of Delusions” con un bajo bien audible y guitarras que dibujan paisajes delirados creando climas que te van llevando por el aire, más otros como “Las Derruidas Alas Del Cuervo” que recuerda más a Black Sabbath en sus más de nueve minutos y hacen de este trabajo una obra única e interesante. Los temas cumplen un objetivo: te captan al poco tiempo de que te sentás a escucharlos, en una época en donde todos quieren las cosas de inmediato Ethereal Journey te obliga a sentarte a escuchar en serio.

Calificación: 8.5/10

BARON ROJO "Larga Vida Al Rock And Roll" (1981, Heavy Metal/Hard Rock)

La vida ha querido que demasiado tarde tome dimensión de esta enorme banda de la Madre Patria. Este es nada más y nada menos que su disco debut. Grabado en 1981 y dedicado a la memoria del recientemente asesinado John Lennon por aquellos años, "Larga Vida Al Rock And Roll" (Cualquier parecido con Rainbow en esto y en influencias no es coincidencia) impresiona. En primera instancia porque pese a la producción básica uno nota que los cuatro músicos son más que competentes en lo suyo y le imprimen mucha melodía a su híbrido de metal/rock. Tenemos en las guitarras a un tándem genial como Armando y Carlos De Castro (Este último canta varios temas) y una sección rítmica muy carismática compuesta por Jose Luis "Sherpa" Campuzano en bajo y varias voces en temas, y el Uruguayo Hermes Calabria en batería. Esta división en la enunciación de los miembros no es adrede ya que si bien la banda funcionaba a todo vapor, eran dos bandos realmente confrontados y no un "grupo" en el sentido de la unión o camaradería entre ellos: Los hermanos JAMÁS congeniaron con la base rítmica Sherpa/Calabria y esto en un momento explotó para terminar en la separación de los músicos si bien los Castro continuaron con la banda. Eso no nos priva de vibrar en este primer paso "Con Botas Sucias" (En alusión al sello CBS, ex sello en donde estaban los Hermanos con su ex-banda Coz) bien metálico y duro, el cover de Aute que canta Armando en ese blues diabólico que es "Anda Suelto Satanás". "Sherpa" dice presente con su voz y sus lúcidas letras en "El Pobre", un tema más metálico que sus antecesores con guitarras gemelas a lo Thin Lizzy. Vuelve a repetir la fórmula con "El Presidente" (En donde los coros son tremendamente "Beatles") y su bajo muy apreciable, siendo el cierre de esta placa "Barón Rojo" en donde las hachas de los De Castro muestran relámpagos de calidad, vértigo e inspiración. Lo mejor estaría por venir, buenos temas, buenos músicos letras geniales, inspiración, talento. Mejor debut imposible para acaso la mejor banda de rock que haya salido de España.

Calificación: 8/10

VITAL REMAINS en ARGENTINA "Museo Rock, Martes 11 de Julio de 2017)

Por siempre underground. Uno de los mejores títulos que se le pudo haber puesto a un CD teniendo en cuenta de que esta banda hace 28 años que sigue tocando death metal. Apenas me enteré de que se realizaría el show como loca compré la anticipada tras esperar años (Ya habían venido a Sudamérica pero no se daban las condiciones para que tocaran aquí). Gracias a Ramón Farías y a Walter Barrionuevo que le dieron para adelante (GRACIAS por traerlos y ARRIESGAR), el quinteto de Providence ARRASÓ Museo Rock. Eso viene después. El martes se presentaba en la previa muy frío y con el público que siempre suele concurrir a estos shows el cual dista de ser por desgracia numeroso. Como grupos invitados cumplieron con creces Burden Rage, Inflection, y Prion. En el caso de la primera y tercera banda adelantaron temas nuevos los cuales vienen muy auspiciosos. A eso de las 22:45 mis expectativas fueron sobresuperadas. Tony Lazaro y su filarmónica del infierno atacaron con "Icons Of Evil" y la empalmaron con "Scorned" en donde el vocalista Brian Werner se arrojó al público a armar pogo (La gente todavía no reaccionaba y estaba más con el celular, o viendo, o...). Esto cebó a la gente que cayó rendida ante cinco músicos que estaban prendidos fuego, con un sonido EXCELENTE y una actitud de ARRASAR a todo quién se pusiera adelante. Por momentos era demasiado ARRASADOR, y en medio de esa sensación traté de encontrar causas. El grupo si bien fue fundado por Tony Lazaro (Guitarrista rítmico y único miembro original) durante los últimos siete años tras la partida de Dave Suzuki (Que grabó "Forever Underground", "Dechristianize" y "Icons..." y le cambió la cara a la línea musical del grupo) no se grabó ningún album y lo que se veía de shows en vivo por YouTube no se condecía con la MASACRE SONORA PRECISA Y DESPIADADA que presencié. Y Tony es el cerebro, por más de que una muy fuerte indisposición estomacal lo tenía desmejorado fisicamente tocó como si nada pero EL es el responsable de elegir a Dean Paul Arnold, un guitarrista canadiense de SOLO diecinueve años años que con sus sólos casi te hace olvidar a Dave Suzuki y toca como si tuviera su edad pero de experiencia... El pendejo BRILLÓ como pocos violeros del estilo lo han hecho en Buenos Aires. Y como baterista en vivo se consiguió un MONSTRUO UCRANIANO que tuvo un porcentaje importante de que todo en Liniers temblara con la incesante ametrallada de crash, china, bombos, toms etc... todo mientras hacía headbanging: EUGENE RYABCHENKO, de sólo 25 años que nos asesinó a todos. Ellos dos le influyeron sangre nueva y crucial a Vital Remains en vivo, Brian Werner es un excelente frontman y growleó a diestra y siniestra sin dejar de comunicarse con la banda y disculparse por haber demorado en venir a Argentina por tantos años. En poco más de una hora tocaron temas de sus dos últimos discos más el tema título del CD que ven arriba en donde se me fue la mandíbula al piso cuando lo rebajaron y se escuchaba la calidad de ejecución de cada músico (Fue el clímax del pulpo Ucraniano). Un tema nuevo también sonó ("A World Without God") y la sorpresa de la noche fue "Descent into Hell" del segundo disco ("Into Cold Darkness"). La gente fue de menor a mayor y eso es mérito de... ¡La banda, hermano!. Es la actitud que debe haber en el rock, tener hambre por tocar, ir al frente, y estos cinco dobermans nos dieron cátedra y saltaron a la yugular desde el arranque. El que no fue les aseguro: se lo perdió. Cerraron a pura blasfemia con "Dechristianize" y Brian Werner diciendo "Ahora bajamos a estar con ustedes". Tony Lazaro pese a que estaba visiblemente muy desmejorado no negó foto ni autógrafo a ningún presente, al igual que Werner y el bajista Gator Collier (Que hace las voces agudas que hacía Suzuki además de las cuatro cuerdas). Me encontré con tres tipos macanudos, humildes, y Tony a pedido mío me firmó el CD que ven en la foto dedicado a mi nombre.... lo otro que puso corrió por su cuenta y se ve que es la filosofía por la que vive, sigue, toca y agradece a sus fans. ¡POR SIEMPRE UNDERGROUND!

Calificación: 10/10

Frase post show por WhatsApp:

"Pensar que Chayanne te cancela una actuación porque le cayó mal un Uvasal" (Un amigo mío).

Dedicada al señor que está conmigo en la foto...

ACCEPT "Stalingrad" (2012, Heavy Metal)

Segundo disco del "nuevo Accept" en donde se retoma la exitosa senda que arrancaron con su retorno en "Blood Of The Nations" dos años atrás. Los riffs de Wolf Hoffmann comandan todo bien al frente más coros épicos todo bajo un sonido demoledor (Andy Sneap lo logró de nuevo) y algunas texturas sutiles en algunos temas (Acústicas, pasajes pero nada limador). Hay algunos que van a los bifes ("Hung, Drawn And Quartered", "Flash To Bang Time", "Hellfire", "The Quick And The Dead") pero encontramos algunas guitarras gemelas a cuentagotas, el bajo de Peter Baltes más al frente en algunos y los solos de Hoffman que son con un guante de seda en cada intervención que le toca. Mark Tornillo canta aún más que en el disco anterior (¿Más confiado/consolidado?) y diría que con el Pelado Hoffmann es la figura del disco sin perder ese registro arenoso le mete más melodía a sus vocalizaciones, un muy buen ejemplo lo encontramos en "Twist Of Fate". El tema título rememora la batalla de Stalingrado suscitada entre el ejercito de la Alemania Hitleriana y el de Rusia en la Segunda Guerra Mundial, considerada como una la más extensa y sangrienta de la historia, una carnicería de metro a metro durísima con dos millones de muertos en total entre los dos bandos y civiles, todo ambientado con los riffs afilados y una base arrolladora más los coros que la tradición amerita. La letra de "Revolution" me llamó la atención por su crítica al sistema capitalista, musicalmente es un tema de los que nos debemos esperar de este Accept, demoledor, con hambre, revitalizado y con un productor que además de fan de la banda les captó la onda, los orientó y por sobretodo no pone el volumen al taco y sabe como tiene que SONAR la banda. La única que no me cerró fue el último tema "The Galley", siete minutos en donde hay más oxigeno y disminuye la aplanadora pero es el que menos luce, pensé encontrarme con un rebaje épico pero sólo es un cierre correcto de un disco que te tuvo el resto de la escucha al taco. Un acierto en este CD fue el de condensar y no extender los temas y tenemos aquí 10 temas (Más un bonus track en la edición que tengo) con lo cual redondeamos cincuenta minutos aproximadamente. Un 1-2 tremendo que demuestra la determinación con la que retornaron y el excelente estado musical que exhibe la banda. Por sobretodo su cabeza calva pensante.... tremendo Wolf.

Calificación: 8.5/10

ASPHYX "The Rack" (1991, Death/Doom Metal)

El death metal europeo a inicios de los noventas comenzó a mostrar una camada de bandas que orientaba su sonido a algo más crudo y lento sin perder un miligramo de brutalidad. Entre estas se encontraba Asphyx que tras cinco demos y un split más el agregado para 1990 del ex-Pestilence Martin Van Drunen en voz y bajo desemboca en este primer CD. Riffs arrastrados/sofocantes (Del violero Eric Daniels), climas desolados, guitarra zumbona/rasposa todo magnificado adrede por la producción que es muy cruda y sucia. En lo que a la música concierne el trío oriundo de Oldenzaal (Holanda) balancea death y doom si bien pesan más las partes lentas, hay momentos de más marcha como en "Vermin", "Wasteland Of Evil" y "The Sickening Evil" con sus virajes al thrash metal. La voz de Van Drunen es mucho más desgarradora que en su época de Pestilence y lastima... deja cicatrices. Los mejores momentos los encontramos cuando se ponen en modo más lento y arremeten con "Evocation", "Diabolical Existence", "Pages In Blood" y el tema título que cierra el disco y es lo mejor del trabajo con nueve minutos de desesperanza total. Puede que para algunos oyentes la viola especialmente suene muy cruda pero "The Rack" es un buen primer paso visto en aquel momento. El nombre de la banda es adecuado para la atmósfera que se percibe... se aprendieron muy bien las lecciones de Hellhammer.

Calificación: 7.5/10

ACCEPT "Blood Of The Nations" (2010, Heavy Metal)

Nunca fui un gran fan de los alemanes pero tanto me hablaron de como habían vuelto que tarde pero seguro me dispuse a mover el culo. Me encontré con un regreso DEMOLEDOR e inesperado (Esto fue grabado en el 2010 aclaro). ¿Por qué?. Tal cual comenta Wolf Hoffmann (Guitarrista y referente indiscutido de la banda) en el booklet, el grupo estaba disuelto y decide reunirse con su viejo camarada Peter Baltes (Bajo). Fruto de ese encuentro se dieron numerosas zapadas en donde faltaba un cantante para tener una mejor referencia ya que Udo Dirkschneider ya no está más y tiene su banda propia. Alguien les recomienda a un tal Mark Tornillo, que había recalado en una banda llamada T. T. Quick. La química se dio de tal manera que ambos deciden reformar la banda junto a Tornillo (Si, se apellida así, no es joda). Tras catorce años después de su último disco "Predator" tenemos aquí doce temas en casi una hora y diez minutos. ¿Se habrán querido explayar mucho por la longitud? (Unica contra de este CD... medio larguirucho). No importa. Esto es 100% Accept, con un trabajo FORMIDABLE de Andy Sneap el cual potencia y resalta lo mejor de la banda con un sonido que no abusa del volumen y luce a cada instrumento: una guitarra lider filosa y con cuerpo, los coros, los estribillos y Tornillo que es una suerte de Brian Johnson cantando "bien de a ratos". Esto es heavy metal de pura cepa con uno de los mejores temas que hayan parido acaso en su carrera y derechito a ser un clásico: "Teutonic Terror". Se suceden los bombazos metálicos con el tema título, otros más controlados como "Shades Of Death" y momentos con dientes bien apretados ("Pandemic", "Locked And Loaded"). La figura además del productor es Hoffmann, sus sólos tienen muy buen gusto y su guitarra es el norte de la música de Accept y acá vuelve a quedar en claro. Considero a este disco como el mejor retorno de una banda de heavy metal de primera línea pese a que falte su cantante histórico, el muchacho de la tuerca lo hace olvidar por completo. Para escuchar al mango y recordar porque el heavy metal provoca tamaña adrenalina. ¿UDO who?.

Calificación: 8.5/10