GHOST "Opus Eponymous" (2010)

Aviso: Si sos "cerrado" o un metalero megarecalcitrante esto no es lo tuyo. Pero Ghost (Actualmente Ghost B.C. por cuestiones legales en USA) es una de las bandas que más reconocimiento y popularidad ha tenido en los últimos 4 años. Elogiados por grossos como James Hetfield, Phil Anselmo y Fenriz han despertado amor, odio e indiferencia por igual. Yo pasé por varios estadíos ya que es una banda que parece facil para escuchar... pero no lo es. De hecho tarde como dos años en hacer la review. Estos suecos no hacen nada nuevo (¿ALGUIEN LO HACE?) pero es interesante rastrear sus influencias, muy claras y algunas opuestas. A la cabeza el Blue Öyster Cult de 1970-75 (Si no los escuchaste, buscalos en YouTube, otra banda rara y jodida para los oídos), en segundo lugar ALGO de Black Sabbath y varias bandas de hard rock 70s (Uriah Heep, Nazareth se me ocurren), tercero un Mercyful Fate lavado y reformulado en plan pop. Parece increíble pero me engancharon si bien en algún momento dudé de ellos. Papa Emeritus (Cantante) y sus cinco Nameless Ghouls (Los demás, que se caracterizan todos igual) en 35 minutos logran muy buenos pasajes setentosos a la sazón y con mucho gancho (Y hasta amagues de coros Gregorianos). Excelente producción, la voz del Papa es muy "pop" (Y BÖC), para meter más rareza sus líricas abordan el satanismo explícito. En "Con Clavi Com Dio" se asemejan más a Mercyful Fate en version mucho más light, para luego lucirse con coros, teclados y gancho por doquier ("Ritual", "Elizabeth", la muy BÖC "Satan Prayer"). Se cierra el álbum con un instrumental que sigue la tónica "inusual" (Genesis). Hay algunos teclados con arranques de Ray Manzarek (The Doors). Ghost no es metal recalcitrante pero te enganchan con sus temas de estructura diversa pero que no son 100% pop como algunos detractores han sostenido. Tampoco son Bon Jovi. Pero han logrado capturar la atención del mundillo metalero con toda esta sumatoria de elementos. No es para cualquiera.... pero que bien les sale esto. Tomenlos o déjenlos.

Calificación: 8/10

HATE ETERNAL "Conquering The Throne" (1999)

Gratos recuerdos me trae este CD. Al enterarme que era la banda fundada por Erik Rutan (Ex-Ripping Corpse y Morbid Angel) no pude más que acelerar el trámite de comprarlo. Tras las experiencias con estas bandas - y haciendo sus primeras armas como productor junto a Revenant y Krisiun entre otros - le pide prestado un título a un tema de Ripping Corpse para bautizar al conjunto. Wicked World (Subsidiaria de Earache) los ficha y en sólo 33 minutos Hate Eternal conquista cómodamente el trono. Rodeado de músicos competentes, Rutan toma algo del Morbid Angel intermedio (Domination, Formulas Fatal...) enfatizando los riffs que no para de escupir junto a un viejo conocido como Doug Cerrito (Ex-Suffocation).  Ya como si fuera poco Rutan además de violero es vocalista líder y growlea a pura cólera. "Conquering..." no sólo es velocísimo como puede parecer a primera oída. Arranca con una explosión tremenda que antecede a "Praise Of The Almighty" puro Death Metal bien mala leche, oscuro, veloz pero con una definición muy lograda. Ya la maquinaria se puso en marcha y no se detendrá hasta que el reproductor llegue al Track 11. No hay muchos sólos de guitarra ya que acá la intención es ir a los gomazos repartiendo riffs disonantes que exploten en tus oídos. El riff HDP en "By His Own Decree", el legado Morbid Angel representado por "Dogma Condemned", más guitarrazos con un Yeung inhumano en la batería ("Dethroned", "Darkness By Oath"), y el bajista Jared Anderson (RIP, reemplazo por un breve tiempo a Steve Tucker de Morbid Angel en vivo) que aporta una segunda voz para acrecentar el grado de brutalidad bien barnizado con ira. Escuchar este disco ahora puede ser distinto para algunos (Yo no lo creo) pero en 1999 impactaba tanto blast beat ejecutados por Tim Yeung, una pesadilla atrás de los parches. Como "Reign In Blood" este disco es ideal para escuchar de corrido. Obviamente Rutan asumió la producción, no era tan experimentado como lo es ahora y aquí se nota la preponderancia de las dos violas hasta sobre la batería. El arte de tapa es excelente y el final también. ¿Como termina?. ¡Con otra explosión!. Escucharlo con toalla en mano.

Calificación: 9/10

IRON MAIDEN "Killers" (1981)

1980 fue un año prolífico para el Heavy Metal. Referentes como Judas Priest, Black Sabbath y Motörhead (Por mencionar tres) sacarían discos esenciales en sus carreras. Parecía una gran época para dichas bandas y lentamente para una nueva camada que tenía Gran Bretaña como cabecera de playa. Tres de ellas ya hacían algo de ruido: Angel Witch (Debo review... paciencia), Def Leppard... ¡Y Iron Maiden desde ya!. La Doncella de Hierro había lanzado su primer disco en este año tan clave. El paso siguiente era ratificar todo con un segundo lanzamiento. Previo a ello hubo un cambio de alineación: se fue el violero Dennis Straton e ingresó Adrian Smith (Ex-Urchin). Harris algo disconforme con la producción del debut llama a un productor de renombre: entra Martin Birch (Deep Purple, Whitesnake, Black Sabbath de "Heaven And Hell" entre otros) quién los ayudaría en dar brillo a sus destrezas musicales. Y esa es una de las grandes diferencias que se notan en relación con "Iron Maiden". La composición es más precisa, lo mismo ocurre con los músicos y sus ejecuciones, Birch con las perillas se encarga de enfatizar todo, Paul Di' Anno canta mejor con ese estilo que coquetea entre lo callejero y rebelde. Así salió esta placa con un título adecuado para lo creado. "Asesinos". Arranca con "The Ides Of March", una intro emotiva de tinte épico. ¿Luego?. La cólera de "Wrathchild" y "Murders In The Rue Morgue" (Basada en Edgar Allan Poe desde ya) el remanso más rockero pero sin dejar de tensar en "Another Life". Siguen sin soltarte del cuello con ese enorme instrumental titulado "Genghis Khan" (¿Subvaluado?). Las guitarras de Murray-Smith (Quién no tuvo tanta ingerencia en la composición del disco.... Harris casi monopolizaba todo en esa época) con énfasis en el trabajo de guitarras gemelas que Thin Lizzy patentó en los 70s (Llevándolo aún un tanto más allá), Clive Burr (R.I.P.) que le daba a los parches con potencia inusitada, los dedos de Harris moviéndose a toda velocidad en su bajo y un Di' Anno que grabaría su última placa en estudio con la banda dejando una performance "asesina". El tema título mezcla furia con refinamiento, lo mismo "Drifter" y hasta hay un tema más tranquilo como "Prodigal Son". Luego a girar por primera vez como acto principal para luego hacerlo junto dos grandes influencias musicales (Judas Priest en especial y shows con UFO en... una tal Long Beach Arena, también hubo una gira europea teloneando a KISS) los excesos le pasaron factura a Di' Anno quién más tarde dejaría la banda. Como fan de Iron Maiden crecí escuchando la segunda etapa y este disco fue creciendo mucho en mi estima con los años al punto que lo considero entre los mejores del quinteto. "Killers" es un punto de partida para lo que explotaría un año después, inevitable pero consecuencia de un disco brillante como este. NI HABLAR del arte de tapa que al día de hoy considero de las mejores del género.

Calificación: 9/10

LOST SOCIETY "Terror Hungry" (2014)

Finlandia es un país más conocido por sus bandas de death o doom metal que por parir grupos de thrash. Estos cuatro niños (Son muy bebés en serio, 20 años de edad promedio) vienen a romper bastantes moldes a saber, para su disco debut "Fast Loud Death" son contratados nada más ni nada menos que por Nuclear Blast. Como si fuera poco los cuatro gurrumines están llenos de testosterona, pizzas, cervezas bañados de una vitalidad muy contagiosa. "Fast Loud Death" avisó, "Terror Hungry" es un paso aún más certero. No hay nada nuevo (¡Viejo, es thrash metal esto no lo esperes!) pero hay mucha adrenalina, una buena producción (Excelente laburo de un tal Nino Laurenne), riffs filosos, los coros que se esperan, las temáticas a lo Municipal Waste. En lo musical las influencias están más "disimuladas" aunque no parezca para una banda tan novata y considero que es algo "propio" si se quiere. Podemos enumerar a los ya mencionados, Nuclear Assault, el viejo Metallica - Especialmente "Kill 'Em All" en temas como "Lethal Pressure" -, Exodus y los brasucas Violator pero nada evidentemente alevoso. Joda y violencia asegurada durante los cincuenta y tres minutos más catorce temas que en promedio no pasan los cuatro minutos lo cual acentúa que Lost Society va rápido y machaca (Sobretodo en "Overdosed Brain", que riffs por favor...) conforme al libreto si bien la dosifican cuando se precisa. Para esta entrega noto a las violas con más definición y menos vertiginosas que su debut, se percibe a los (y van) niños realmente comprometidos a entrar en esa liga de bandas "nuevas" que buscan insuflar con la edad y su música de sangre renovada a la escena (Vektor, Havok, entre otras). Ideal para ponerlo de corrido y sacudir el coco (El tema título es ideal). Como fan declarado de Twisted Sister celebro el excelente bonus track que cierra este trabajo: el gran "You Can't Stop Rock N' Roll". No es "Stay Hungry" como grabaron Dee y companía pero están llenos de hambre, terror, y no se "quedan" con nada.... y están para más.

Calificación: 8.5/10

Video oficial del tema "Terror Hungry"