miércoles, 1 de mayo de 2019

IGNIS, SELIDOR y DIFERENTES MUNDOS en PANA ROCK (28/4/19)



Debo ser sincero y aclarar los tantos... llego a todo esto porque Flavio Lema (Guitarrista de Ignis) es actualmente MI PROFESOR DE GUITARA. Escucho la banda, me compro el CD, me gusta (Sin caretearla) y aprovecho la primera fecha que organizan en vivo junto a las bandas mencionadas arriba. No conocía Pana Rock. Es un recinto en plena Floresta, en un primer piso, chico pero cómodo (150 personas o menos) en donde el público que se dio lugar esa noche le confirió un clima tranquilo. Se podían ver padres, hijos muy chiquitos, todos comiendo pizzetas en la previa (En los laterales hay mesas y sofás con mesas). Cuando llegué ya DIFERENTES MUNDOS estaba haciendo lo suyo. Hard Rock/Metal potente, le pusieron muchas ganas y los noté realmente contentos de estar allí aprovechando la fecha (Cabe mencionar que iba a estar HELLIOS pero por problemas personales desgraciadamente tuvieron que bajarse). El cover de "Burn" fue el primer sacudón de la noche y se retiraron muy aplaudidos.

Luego vino SELIDOR. No conocía nada de ellos (Yo vengo de un palo más extremo). Heavy Metal tradicional tirando a lo europeo, me comentaron que se "refundó" la banda tras su disco debut hace año el cual tocaron muchos temas. En mi desconocimiento r,la banda me gustaron las dos violas, que por momentos se sacaban chispas. Hubo varias personas que tenían remeras de ellos así que tienen bien ganados a sus seguidores y ojalá pueda ver la luz un segundo disco.

Y llegó IGNIS. Metal tradicional en tu cara, músicos veteranos que entienden de esto y lo que noté... cosa rara tener a tu profesor de guitarra arriba de un escenario!!!. Flavio se encarga de la mayoría de los sólos y es claramente el norte de la banda pero el bajista Lito Salerno que va al frente tanto en escena como en bajo y Rudy Losada con su voz especial (En tono medio y melódica) no se guardó nada en también ir adelante y copar la parada. Tienen un nuevo guitarrista que estuvo muy bien y se lo notaba LOGICAMENTE concentrado en tocar (Lógico que haya estado un poco estático) pero cumplió y ya se ganó el puesto. Y así disfrutamos de "Jerusalén", "Aguilas de Acero", "La Profecía" con mucho feedback entre ellos y la gente (Lugares así ayudan a ello a diferencia de Vorterix o Flores). Para los bises toda la parrilla al asador con "Solo En La Oscuridad" y "El Metal en Mi Corazón" donde Rudy nos acercaba el micrófono a los que estabamos cerca de la valla para que cantemos el estribillo.

Una noche de heavy metal underground y una reflexión. Las entradas fueron MUY económicas y el nivel de las bandas muy bueno. Se puede si se dejan egos, diferencias, boludeces y todos apuntan para un mismo objetivo y se prescinde de organizadores que (Desconozco el ambiente) a veces son marcados como "sospechosos".

Calificación: 8/10

domingo, 21 de abril de 2019

BURDEN RAGE "Cenit De La Desgracia" (2019)



He tenido la suerte de ver la evolución de este quinteto deathmetalero de Capital desde sus demos. Allá por el 2011 Disembodied Records les editó su debut "The Spiral Black Hole" (Reseñado acá como así un demo creo), lo que más me llamó la atención es que no podía "encasillar" cabalmente la propuesta. Por momentos más calmos, otros más furiosos, composiciones intrincadas... ¿Cynic?. ¿Opeth?. No, ninguno, pero te suena a... sin ser. Para adelante y con algunos cambios de integrantes (Se fue Martín Madariaga en la guitarra si bien grabó en el disco) e ingresó Gonzalo Roland (Que canta en Omens Of Plague) este segundo disco en primera instancia supera con total brutalidad el audio logrado en el primero, que ya para ser su debut no era para nada malo. La batería de Eduardo Turco (Ex- Embodiment entre OTRAS) no da tregua con sus blast beats si bien sabe rebajar cuando hay que calmarse o el tema lo pide... o se viene el freno (?). El bajo de Jorge está audible y en algunos temas con cierta distorsión controlada sin llegar a ser Mortician y la voz de Gonzalo allí en su punto justo pero prendido fuego con growls a lo Steve Tucker y agudos dignos de la Escuela de Gotemburgo. Yendo a los temas en un poco más de cuarenta y un minutos repiten para bien la formula del debut... ¡No sé para donde meterlos!. "Apócrifo" y "Ante Ruinas" tienen un tono de guitarra de Morbid Angel y para ser genérico el resto de los temas tienen un revuelto gramajo de death metal técnico ("Deluminaria", "Faros De Mierda Ardiente"), thrash metal ("Crimenes de Honor" creo que es el mejor ejemplo casi en su totalidad). Compositivamente siguen más inquietos e intrincados que nunca y el nuevo Gonzalo les ha dado una agresividad que les suma más contundencia, lo cual pude apreciar viéndolos en vivo. El álbum está en formato digital y si te gusta el death metal más lo impredecible y pifiarle a decir "Esta banda suena a" agraciado eres tu y te dejo toda la información debajo. No quería dejar de mencional el descomunal arte de tapa a cargo de Villy Villian que te obliga a buscar detalles por todos lados y con un gran uso de los matices. Siguen en carrera, para el tercero creo que le vuelvo a pifiar en el encasillamiento.

Calificación: 9/10

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miércoles, 17 de abril de 2019

MALICIOUS ONSLAUGHT "Rebellious Mayhem" (1992)




Allá por los noventas, reinaban el thrash (en el under sobretodo, Grunge vigilante) y empezaba a pedir pista el death metal. ¿Qué pasó?. Lo lógico, surgieron bandas, sellos, recitales, pero algunos con presupuestos... un tanto escasos. Tal era el caso del sello JL America (Deteriorate, Beherit, Morpheus Descends, Killing Addiction entre otros) que se hace de este trío neoyorquino que ya había grabado unos demos (En 1986 el primero y el segundo en 1988, ambos con una marcada tendencia thrash). Debo confesar que me llamaron la atención por la "pintoresca" tapa y recién los escuché en épocas de Internet y siempre me quedaron las ganas de revisionar este disco ya que es un "caso". El primer tema, "Transgressor" tiene un sonido HORRENDO, las guitarras son UN HILO y la batería es un compendio de cacerolazos. Lo que se escuchaba en los demos sonaba producido por Ron Nevison, en "Beyond Evil" la cosa mejora un poco pero uno advierte que la banda si bien practica un Death/Thrash discreto es sepultada por una producción patética en donde hasta uno puede percibir que ciertos temas fueron grabados con otro seteo, otro día y tal vez en otro estudio (?). El tema título también presenta estos defectos si bien a medida que avanzamos el disco la producción es menos patética sin llegar a la discreción. ¿Un tema?. "Thrashed Black" (que ya habían grabado en el segundo demo). Robert Hanauer (Guitarra/Voz, desgraciadamente se ahorcó en 1995) ruge entre Mille Petrozza y Tom Araya. Su hermano Ted en el bajo y Jim Rivera en batería son músicos aceptables. En esos años reinaban Morbid Angel, Obituary, Deicide y hasta en el thrash/death sobraban nombres. Esto musicalmente es decente pero... maten al productor. Dejo abajo el YouTube ya que esta requetecontramegadescatalogado.

Calificación: 5/10

domingo, 31 de marzo de 2019

HELLFIRE DEATHCULT "Black Death Terroristic Onslaught" (2018)




Hete aquí un "bello" grupo oriundo de Chicago (USA) que practica un War Metal (Una cruza de lo más caótico del black y death metal, tomar de referencia a bandas como Blasphemy de Canadá o Black Witchery), y que en los últimos años se propagó en formas exponenciales en el underground. Hasta se sacan estos álbumes en vinilo. Corto, totalmente caótico (No distingo un tema de otro), esto si lo pongo en mi Audacity deben dar las frecuencias rozando las rayas, la voz es un hilo enterrado en la capa de guitarras hipergordas y graves. La batería es un ratatatata despiadado con algunita (?) pausa. Lo que le copiaron a Portal (Banda que al menos le da un poco de matiz a su caos con disonancias enfermizas) es que el trío sale a tocar en vivo encapuchado. Diez temas en un poco más de veintinueve minutos.... que te puedo decir. Si lo tuyo es Bon Jovi, Def Leppard, ni mires esto. Si gustas de las bandas que mencioné arriba y que son las que se pueden decir iniciadoras del War Metal escuchate esto una vez y andá al fonoaudiologo. El único mérito que encuentro es que esto no para y es un vendaval de trompazos.

Calificación: 5.5/10

Facebook: Hellfire Deathcult

Full album en YouTube


domingo, 24 de marzo de 2019

MÖTLEY CRÜE "The Dirt" (2019, Pelicula)



Basada en este libro que leí en inglés hace años. Repito: BASADA...



Mucha expectativa rondaba sobre esta "Bio-pic" del cuarteto de Los Angeles que la plataforma de streaming Netflix venía promoviendo hace meses. Como ya mencioné pude hacerme del libro hace años (En inglés tengo entendido que ya salió una edición en español) así que desde ya no esperen que en todo el film vean las 429 hojas de la edición de la foto. "The Dirt" película es atractiva y se focaliza desde los comienzos de la banda poniendo el acento en especial sobre las vidas y dramas familiares/individuales de los futuros miembros. Desde ya esta review no va a contener SPOILERS sino describir los aciertos y el espíritu que se observa en el film. Primero de todo los cuatro actores que caracterizan a los músicos cumplen con creces su labor, tal vez el menos identificable es Mick Mars (Iwan Rheon) y los más los "falsos" Nikki Sixx y Vince Neil (Especialmente este por lo calcado de los movimientos en el escenario, Douglas Booth y Daniel Webber respectivamente). Pasan los minutos y nos vemos en Sunset Strip en los 80s... drogas, groupies, fiestas, a diferencia de "Rapsodia Bohemia" acá es todo más EXPLICITO y vas a ver lineas de cocaína, jeringas, destrozos, etc... La dinámica es fluída y se mechan momentos con tinte de humor y también dramas. La cámara en muchas ocasiones está MUY bien puesta. Respecto a su similitud con el libro debo decir que hay varios datos, no todos pero está bien representado aunque algunos RE ADAPTADOS para que no se desempalme el ritmo o el nudo de la pel[icula. Aparecen falsos David Lee Roths, Ozzys, y emociona ver en los primeros años posters de UFO, remeras de Alice Cooper y marquesinas de clubs mencionando fechas verìdicas. "The Dirt" acierta en captar el espiritu destructivo de los Mötleys, adaptarlos a cambios de situaciones acorde a la carrera de la banda y por sobretodo mostrar que tras estos cuatro tipos autodestructivos (No sé si le cabe esto a Mick Mars que tiene un papel irónico y hasta memorable... veanla), hay recaídas, padres buenos, malos, novias fieles, groupies, y resurreciones. Dirigida por Jeff Tremaine, "The Dirt" acierta en el clavo balanceando comedia, drama, descontrol y una coherente línea biográfica de ellos. Los puritanos dirán "Falta esto, falta lo otro". No se puede complacer a todos, hay que sentarse a verla para reirse, sentir adrenalina y a la vez sufrir...

Calificación: 8/10

1917 "Novem" (2019)



Perseverencia, honestidad, aguante. El lema de Alejandro Nahuel Sabransky y su 1917. Por que el la ha llevado durante veintitrés años si tenemos en cuenta el demo "Bienvenido A La Nada" como punto de partida. Nos disparamos para adelante, albumes, compilados, box sets, y llegamos a este momento. "Novem" es EL disco de 1917. Todo fan de la banda tenía su predilecto (En mi caso "Genesis & Horror", su segundo trabajo) pero trataré de comentarles que hay acá sin mencionar títulos sino solamente que hay una introducción siniestra y ocho temas más un instrumental en un poco más de cuarenta y un minutos. Tantos años trabajando, editando discos, experimentando en todo sentido de la palabra pero sin alejarse de la matriz clara de influencia de Alejandro ven en "Novem" un excelente resultado. La guitarra suena cristalina y a la vez como un cuchillo cortante al frente, el bajo de Mario Mansilla es muy audible en pasajes, en cuanto a las composiciones hay un muy logrado balance de melodías con transiciones entre momentos más calmos con otros más intensos y acelerados. Todo está pensado, aceitado y bien puesto. Sin dudas la influencia es el Death 1991-1993 (Alejandro nunca ocultó sus artistas favoritos) y acá te vas a encontrar temas que te van a recordar a esos lindos años que ya no tenemos más. Como siempre las letras en 1917 son contra la corriente y recomiendo sentarte con el booklet a leerlas si bien la enunciación de Alejandro es muy buena para el estilo. No quiero aburrirlos más. En medio de Spotifys, Deezers, etc... un tipo en Lima se caga en todo eso sacando formato físico que se sigue vendiendo bien, especialmente fuera de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Que se siga cagando así: ahora va a tener que superar este "Novem".

Calificación: Novem/10

viernes, 1 de marzo de 2019

IGNIS "Ignis" (2018)



El heavy metal argentino últimamente está brindando exponentes que apuntan más a los flancos más extremos del género (Thrash, Death, Etc...). No es el caso de Ignis, quinteto compuesto por músicos experimentados y apuntan a lo más tradicional del heavy metal sin miramientos. 

Tras dos demos este año afortunadamente editan su primer CD. Todos los temas tienen sus pasajes y es uno de los aciertos de la banda: saber como distribuirlos y en el caso de los temas las composiciones, que no remiten a ningún grupo puntual pero si tienen ese olor a Heavy de los ochentas. Rudy Losada (Voz) tiene una voz muy particular con una excelente enunciación lo cual permite al oyente entender lo que escucha sin estar con el booklet a mano. 

El tandem de violas compuesto por Flavio Lema y Juan Manuel Mori manejan a la perfección el manual de la época mencionada con un muy buen gusto en las ejecuciones. Me cuesta elegir temas pero me quedo con "Viajeros Del Tiempo", "La Profecía" (letra Lovecraftiana) y "Jerusalén". Respecto a las líricas les recomiendo que les presten atención dado a que son muy interesantes y flotan entre lo oscuro, fantasía llevando al oyente a adentrarse en ellas. Próximamente estarán presentando en Pana Rock y dejo los datos de la banda para quienes deseen contactarse con ellos.

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Calificación: 8/10 

FLOTSAM AND JETSAM "The End Of Chaos" (2019)

Aviso: Rage Reviews hace su primera review de un vinilo larga duración.


Y... caí. Momentáneamente estoy con vinilos, bandeja, etc... y se aprecian mucho otros matices. No es hora de juzgar si CD o vinilo o Spotify, Flotsam And Jetsam se ha despachado con el mejor disco en muchos años. Me da la sensación de que el quinteto de Eric A.K. (Voz) y Michael Gilbert (Guitarra) pensó mucho este trabajo en el buen sentido. Secundados por músicos de excelente nivel - Ken Mary en batería(Fifth Angel, Alice Cooper y muchos más) en la batería es una de las estrellas del disco y Michael Spencer en bajo (Grabó los demos de "No Place For Disgrace") más el ya establecido Steve Conley en la otra guitarra.




"The End Of Chaos" es una catarata de temas que van desde el metal tradicional, las composiciones bien redondas y pensadas, excelentes estribillos, más el plus que le dan los músicos al álbum, y he aquí dos que brillan: Eric A.K. que está cantando como NUNCA lo escuché y el ya mencionado Ken Mary que es una máquina de tirar fills y compactar los temas. Algunos más rápidos "The End", "Prisoner Of Time", "Control" y otros en donde se toman un respiro pero no tanto ("Demolition Man", "Snake Eye", "Survive"). Como fan de la banda me emociona verlos en excelente estado siendo una banda tan veterana e injustamente rotulada como "La banda de donde salió Jason Newsted". Menos thrash y más tradicionalismo sin perder pesadez. Nosotros, los veteranos, te lo agradecemos Flotsam... Till Death!!!

Calificación: 9/10



NUNSLAUGHTER "Open The Gates" (Compilado 3CDs, 2015)



Todos sabemos que significa ser una banda de culto. Hete aquí que además de ese status tenemos una agrupación que sacó infinidad de EPs, splits, demos (Chequeen Metal Archives) y algunos LPs. Para saciar la sed (?) de fans que no pudieron acceder a ese material dado a que eran tiradas limitadas - y sí, banda de culto -Nunslaughter saca este triple CD que repasa sobretodo sus inicios. Musicalmente hacen Death Metal como si fuera el primer Morbid Angel con algo de Possessed y Celtic Frost pero tenés que escucharlos. Aquí tenemos además rarezas, ensayos y crudezas de todo tipo por ende no esperen un sonido a lo Dream Theater lo cual ellos mismos avisan en el booklet (No lo de la banda de James LaBrie). En lo personal cada tanto disfruto de volver a escuchar demos ya que son el documento de como una banda sonaba en su estado más embrionario y las condiciones en que fueron grabadas pasan a ser algo secundario dado a ser novatos y no contar con experiencia y presupuesto suficiente para costear horas en un estudio. La escucha se hace larguísima, recomiendo ir "paso a paso" pero si te gustan los demos de Death Metal no podés dejar pasar esta edición... y a Nunslaughter.

Calificación: 8/10

sábado, 9 de febrero de 2019

AXEWITCH "The Lord Of Flies" (1983)



Durante estos últimos años la New Wave Of British Heavy Metal ha sido recapturada por bandas nuevas, lo cual es muy positivo. Pero también es justo bucear en el pasado y buscar bandas que han lanzado discos muy interesantes que no han tenido mucha reprecusión entre los fans, sea por el país, por el sello, o por diferentes causas. Axewitch es un quinteto sueco (Que sigue activo) y este es su disco debut. Heavy metal apabullante con mucho de Judas Priest en las guitarras de "Mange" y "Minge" que rugen, un cantante ("Wallen") que acusa influencias de Paul Di'Anno y temas sencillos pero que pegan con una contundencia muy llamativa para la época. Imposible que no te llegue esta descarga de metal si pasaste los cuarenta. Si tengo que elegir un tema me quedo con los riffs contundentes y sencillos de "High Power". La banda posteriormente editó dos discos más y como ya mencioné se han reformado y hay planes.

Calificación: 8.5/10

Facebook: https://www.facebook.com/Axewitch/

lunes, 14 de enero de 2019

HIDEOUS MANGLEUS "We Live..." (1990, EP)



Facebook tiene cosas muy lindas en medio de su mar de estupideces. Gracias a conocer a muchos amigos y músicos de Estados Unidos me conecté con muchas bandas que lanzaron material a fines de los ochenta/inicio de los noventa. Uno de ellos fue mi amigo Sam Biles (Voz), a quién conozco por otro y por otro contacto, cultivando mucha comunicación y gustos musicales en común. Es él quién me manda este EP en vinilo que ven en la foto, autografiado y con decoraciones hechas por el. ¡Genial!. Tratando de ser objetivo en lo musical máxime tratándose de alguien a quien aprecio este EP consta de cinco temas que clockean los once minutos y fue lanzado por el sello francés Thrash Records (Que editaba EPs de bandas under norteamericanas... siendo de Francia). Aprovechando que recientemente me instalé un equipo decente de vinilo y amplificación desempolvé el regalo de Sam. Death/Grindcore con mucho de Napalm Death/Repulsion, todos los instrumentos se entienden y prevalece el mid-tempo si bien hay ataques grind. Me gustó mucho el bajo de Joel Bonde, hiper distorsionado y con líneas bien definidas. Todos los temas harán las delicias de los fans de las bandas mencionadas y en lo personal fue especial escuchar un EP de 45", ponerlo en la bandeja y llevar el brazo hasta el inicio para no pifiarle. Cosas del melómano. Mientras tanto nosotros vivimos.

Calificación: 8/10

jueves, 10 de enero de 2019

DELIVERANCE "Deliverance" (1989)



Nunca pensé que iba a obtener este CD. En primera instancia por que lo consideraba descatalogado y como quién no quiere me enteré que un mini sello cristiano lo lanzó remasterizado, y en segundo lugar por que lo compré con el disparatado regimen de compras que rige en la República Argentina desde el año 2012 en donde hay límites, controles y montos absurdos a abonar. La cuestión es que ante ayer llegó "puerta a puerta" (El Correo Argentino cumplió) y tengo esta reliquia tan buscada y remasterizada. Deliverance estaba en el lote de bandas de "metal cristiano" que musicalmente no se encolumnaban en el hard rock, sino en el thrash metal como Vengeance Rising o Tourniquet. Este es su disco debut y que puedo decir... buscaron a Bill Metoyer como productor (De EXCELENTE labor aquí) y entre los temas que son un machaque asesino tras otro sin mucha velocidad - acaso controlada - hacen de este un CD del carajo. Glenn Rogers (Posteriormente en Hirax y hasta en la banda de Beto Zamarbide) saca un sonido tremendo con esos riffs bien secos, muteados y bien definidos. El resto de la banda acompaña con muy buenas composiciones. No se pierdan como Rogers acelera el machaque en la parte media de "No Time" y el epicismo en plan thrash de "Jehovah Jireh". El vocalista/Guitarrista Jimmy P Brown II tiene un timbre muy similar a Mark Osegueda de Death Angel pero las similitudes con esa banda se terminan allí. "Deliverance" no inventa la polvora, es thrash a lo Metallica 1986 pero con algo que lo hace adictivo. Ignorados, por algo esto estaba descatalogado.

Calificación: 9/10